孬画展

　　一场以“孬画”为主题的当代艺术展在北京798艺术区品画廊内正式开展，此次艺术展汇集了方力钧、沈少民、季大纯、贾蔼力、小谷元彦（日）、贾斯汀·柏玛尼（印）、李庸白（韩）、李炯玖（韩）、李世贤（韩）九位亚洲知名艺术家的作品，涉及绘画、装置、视觉影像等不同领域。位于大山子798艺术区创意广场西侧的品画廊,一直以致力推介和探究中国当代艺术的成就和发展动向，呈现亚洲艺术的可持续发展进程为宗旨，当日在品画廊隆重开幕的“孬画展”整体占地空间约1800平方米，众多现代、前卫的艺术作品，具强烈的艺术风格和中外艺术家其人鲜明的烙印，各占据空间一隅，穿插摆放而融合一体，产生了奇妙的混搭效果。除了艺术家原本优秀作品之外，策展团队还对艺术作品的展览和呈现方式进行了大胆的再创作，包括灯光、多媒体的使用、观看角度的变化以及展示环境构造上的营造，力求在符合整体展览现场氛围的同时，进一步深化艺术展主题及不同艺术家艺术作品的性格，令观者眼前一亮。本次当代艺术展主题为“孬画”，单就字面意思解释，即为“坏画”、“不好的画”，但缘何中外艺术家的代表作品被冠以“不好”的称谓？对此，本次展览的策展人尹在甲介绍，所谓“孬”并非字面上“坏”或“不好”之解，而意在呼吁摆脱束缚，摆脱传统意识形态所支配和许可的“好画儿”传统，促进艺术家及其作品能够在更为开放、自由的环境里生长开放出丰富多彩，形态各异的艺术之花。“我自称为‘坏画儿’，只是脱离了传统，或者不符合传统标准和要求的作品，即在最大限度内承载和占据人生大部分感觉的宽容之‘庭院’。”被誉为“影响中国二十世纪的十大奇才怪杰”之一的李宗吾，早在百年前撰有的著作《厚黑学》一书中就曾问到“在西方文明中，大学者、哲学家辈出，为何中国自孔子以后就再没能出现有名的学者了呢？”后又自答“中国的圣人是种独断的存在，且对前人的盲从阻碍了新的思想和真理的出现。”此阐释也在某种程度上解释了中国艺术的发展，相较于西方艺术发展，在一定时期内，呈现出了比较严重的滞后，表现为统一、单调、缺乏内在活力和丰富情感呈现的艺术作品，而沦落为只为实用主义者服务的道德世界。这种艺术世界里的盲从，往往通过反复临摹和复古主义等论调的强烈禁锢表现的淋漓尽致。新时代环境下的人们强烈渴望艺术创作的开放，艺术鉴赏的自由，艺术呈现的多元，并通过一批出色的艺术家与评论家的怒吼、坚持、迸发，结出了中国前卫艺术的一个个硕果。而这也就是此次当代艺术展举办的目的，将不拘泥于中国传统艺术文化范畴体系内，当代艺术思潮激发和影响下的中国前卫艺术硕果展示于世人面前，希望能激发一次在全社会范围内，开放、自由、多元化的深入讨论，引发大众对于亚洲当代艺术家，艺术作品展开多维的审视、探讨，给与更多的关注，并建立起属于大众自己的文化认知和独特话语体系。据悉，本次“孬画”展自4月29日在北京798艺术区品画廊正式开展后，将一直对外开放展览，持续至6月30日。