乔汉娜·塞戴尔个展：
至高无上的领地如无人倾听
CLC Gallery Venture呈现“至高无上的领地如无人倾听”，乔汉娜·塞戴尔于亚洲地区的首个个展，展出艺术家自2023年秋以来创作的二十余幅绘画作品。
塞戴尔生于1993年，生活工作于德国德累斯顿。她在2021年于德累斯顿艺术学院毕业，受教于彼得·波摩斯和安·纽坎普等艺术家。塞戴尔自2014年以来致力于发展一种诗意的绘画实践，探索可感现实的本质，将都市景观与自然景观于画作背景中并置，并主要描绘在其中占有重要地位的女性角色。其笔下的情景往往带有寓言意味，结合了私密个人叙事及神秘、超现实的元素，将日常生活的片段升华为有普适意义的信息。
在“至高无上的领地如无人倾听”展览中，塞戴尔围绕个体主权、个人力量等主题展开创作，探索了安全感、安定感、孤独及情感等因素在艺术及生活中的意义。与展览同名的大尺幅绘画作品描绘了在厢房中卧榻、被多个独特物件所环绕的女性形象。画作中对外部敞开的大窗户袒露了明暗交替之时独自凋零的树木；窗台上的怪鸟直接引用了捷克超现实主义艺术家托延钟情的形象；床头挂有老彼得·勃鲁盖尔的名作《雪中猎人》（1565），床尾则可见玩具木马，和裹在贝壳中的珍珠。细密铺陈的画面叙事不旨在讲述晦涩不明的故事，而是想象了一种为自我构建的理想状态：一座高塔或宫殿空间——这空间基于私密性、（不）可见性、保护性原则建立，并对其外部的异质环境保有清楚的意识。
格外扁平的《来自壳的》（2024）与《至高无上的领地如无人倾听》相呼应，同样描绘了貌似茧房的室内空间。配有“独角兽织毯”图像的画作氛围感清淡且戏剧感稀薄，在构图和色彩等方面更为平衡均和，却也同样强调了外部世界与自我空间的侵扰/互动关系。塞戴尔将其部分绘画作品视作是“自传—小说”，并同时以独特的自我窥视视角重新检视艺术史的多个角度——此次展览中的《朝向中心》（2024）或是《去属于自己和世界》（2024）均体现了艺术家以画作隐秘观察“我”的兴趣。她扮演了窥探者的角色并尝试颠覆这种身份，在窥视并物化自我形象的过程中揭示了被内化的男性凝视，将窥探行动视作是与自我相联系的别样路径。
