瞳窥世界，镜观内心。瞳孔是瞿榕绘画中的窗户，透过每一张画面的瞳孔，我们可以读出瞳孔之外的世界。在透彻的眼神之外，像是安置了一面明亮的镜子，在反射外界的同时洞悉着人物的内心。瞿榕一直坚持着自己的卡通风格，她在这种风格之下演绎着色彩斑斓的纯真世界。其笔下的人物已不是简单的卡通符号，她更强调用内心的情绪打动于人。她不在乎别人把她的画贴上何种的标签，也不在乎她的绘画是否会受到市场的欢迎，她一直安静、沉着地创作，不融于时流。没有过多悲悯、挣扎的情结，画面中的人物始终像未曾涉世的孩童天真地打望着纷繁的世界，眼神单纯没有任何杂质，这也是她作品最具感染力的地方。
可能每个艺术家都在寻找适合自己内心表达的形象，像岳敏君的笑脸、刘野大头小身的卡通人物，瞿榕也在寻找一个可以寄托自己内心的形象，这些挂着如镜般瞳孔的“大头娃娃”能让艺术家直抒心意，这也是她一直坚持自己的绘画元素的重要原因，她将最能表达她内心的元素抽离出来，放大的瞳孔、缩小的嘴唇……,不要具象表现，只求突出性格。这次的展出是瞿榕作品的第一次集体亮相，在几年的创作中，她的风格没有大起大落的频繁转换，而是稳中求进，不断深入。我们从她的作品中，更多的看到的是纯净、安静、细腻。
纯净，不管是从画面还是从瞳孔传达出来的感情，都是纯净如水，没有撒欢的构图，也没有恣肆的色彩和疯狂的想象，就如艺术家所说，她只想解决单纯的问题，画面的单纯、心灵的单纯。首先是单纯的色彩、单纯的背景，在她的画面中，几乎都是纯度很高的色彩，鲜艳明亮，其次她将“大头娃娃”安置在色彩单纯的背景中，突显在虚空的幻影前，透洁的皮肤，如碧的瞳孔，泛着微光，使主体显得更为稚嫩可爱。在作品《天使的眼》，整幅作品几乎就用两三个颜色反复完成，将简洁、纯净提炼到了最佳程度却没让人感到缺少内容，忍不住让人几次凑近打量，想看出这般简洁背后的究竟。
安静，既不大笑也不严肃的安静，没有故意强调笑的哲理，也放弃了对严肃性的阐释，就如上所说的“纯净”一样，她硬是另辟奇径，大有“任世界喧嚣，愿留我的天地寂静”之意，画面中的人物眼神不上挑、不耷拉，嘴唇总是保持十分之一的微笑，要欣赏她的作品必须和她站在同样的立场，暂且与世事隔离，安享片刻宁静。
细腻，她的画面干净细腻，如工笔般娟秀可爱，色彩单纯、简洁、透薄，细细品味，会感觉到柔滑而精致的笔触和富于变化的光影表现，让人视觉上产生深邃的梦幻表现和童话般的朴实纯真；她的细腻还体现在一个更为重要的方面，即是她从画面人物中的瞳孔传达出来的细腻情绪，每一个眼神看似变化微乎其微，却牵动着每个人的小情绪变化，这种情绪明显不是宏大情感，仅仅是少女般的小感伤和小喜悦，又隐约带着婉转水灵之气，让人徒生怜爱之情。
在瞿榕看来，艺术应该是简单快乐的，就像每个女孩都期待有一个属于自己的洋娃娃，那种快乐没有过多的缘由和根源，就像刚出世的婴儿的第一声哭，直接、毫无顾忌但是却力量强大。瞿榕出生在八十年代中期，从小受到家庭的文化艺术氛围熏陶，川美油画专业毕业后就一直专心沉浸在自己的绘画世界里。目前的她，甚至静居山野，享受着清凉的空气之余，一遍一遍过滤着自己的画面，她不断画着各种各样的“娃娃”，其中表现的情绪也是她内心真情流露，她不喜欢人声鼎沸的嘈杂都市，想在宁静的环境中找到本真的自己，就如她画面呈现出来的那一派天真一样。她宁愿让她的作品在简单中沉寂也不愿在喧嚣中咆哮，在如镜的瞳孔中直接反照自己的内心，这就是瞿榕的作品。
