白马入诗——许培武个人作品展

白马 ，是藏在中国人文脉络里的一抹诗意 ，从《诗经》的空谷白驹 ，到李、曹笔下的骁腾骏马，这一意象早已越过文字，成为文人寄怀的载体。于许培武而言， 白马亦是如此--二十年来 ，他用画笔与镜头追着白马的踪迹行走 ，从国内的高原草甸到海外的乡野秘境，将对古典诗文的偏爱、对东西艺术的理解，都凝进了这一具体的符号里，化作一幅幅绘画与摄影作品。此次展出的，便是他二十年以白马为媒，直抒胸臆的创作点滴，是一个创作者以视觉语言，与内心、与经典、与世界的轻声对话。

 “白马入诗”的缘起，是嵇康“ 良马既闲，远游可珍”的诗句。初读此句时 ，许培武正行走在高原与峡谷间，镜头里的白马，恰有这般悠然又坚定的意态，便以此为引 ，梳理起二十年的创作。在他的镜头中， 白马从不是单纯的物象描摹 ，而是内心的一种投射 ，一如东山魁夷将白马视作“心愿”，他镜头里的每一匹白马 ，都藏着他对诗意的理解 ，对远游的向往。2012 年南法郊外的日暮 ，那幅日月同辉下的《白马·升月》，让他真正锚定了这一创作母题；此后在英国布里斯托拍白马， 自然想起康斯特布尔《白马渡河图》的温润；在甘肃玛曲见白马踏草 ，便念起李白“银鞍照白马”的豪情；西藏左贡高山上，一匹白马屈坐直立的姿态 ，竟与陕西历史博物馆的唐代鎏金舞马衔杯纹银壶那般契合；云南苍山的白马昂首，又让他忆起西汉鎏金马的雄健，想起汉武帝《天马歌》里的悠远。这些瞬间的共鸣，不是刻意找寻，而是文心与视觉的自然相遇，他只是将这份心底的触动，定格在画纸与胶片上。

 他的创作 ，始终带着一种随性的真诚 ，无科班绘画训练的桎梏 ，反倒让表达更贴近本心。高中时临摹徐悲鸿、柯罗的马 ，后来又沉醉于东山魁夷的风景，偶遇广州美院的友人，习得水彩的水墨意趣，便试着将这份感悟落于笔端，水墨淡彩间，藏着的是他对自然与生命的直观感受。摄影创作上，他偏爱瑞士 ALPA胶片相机 ，不是执念于器材 ，而是这台相机的广角与大底片 ，能让他走近白马，在近距离的对视中捕捉最真实的神态 ，快门按下的瞬间 ，是人与马的情感联结。

 二十年来，白马创作于他，是职业之外的一份自在。身为新闻摄影师，他习惯了精准记录时代，而拍马、画马的时刻，是完全的自我表达。从 2005 年广州世界大观的马戏拍摄起步 ，他追着白马走过山海 ，这些作品 ，没有宏大的叙事，只是一个个具体的瞬间，一份份心底的触动。他将古典诗文的意趣揉进视觉，将东西艺术的共鸣融于创作，不是为了构建繁复的体系，只是因为这些文字、这些经典，本就是他审美底色的一部分，遇见相似的画面，便自然生发出表达的欲望。

 此次展出的作品 ，是许培武二十年白马创作的一次梳理 ，没有刻意的编排，只是将这些藏着心意的画面集结于此。每一匹白马，都是他行走的印记，是他与经典的对话，更是他内心的直白表达。以马入诗，白马非马。愿观展者能从这些画面里 ，看见一个创作者最朴素的坚持--以白马为符 ，以视觉为言 ，把心底的诗意与感动 ，静静说与世人听。