荒蛋拾者—曹再飞作品展

壹Art艺术机构荣幸的宣布将于12月22日18时开幕曹再飞最新个展「荒蛋拾者」，本次展览是曹再飞近年来作品首次在合肥展出。将展出艺术家曹再飞近期的60幅绘画及最新的行为作品。展览将持续至2025年3月22日。
曹再飞的艺术主要是以我们日常生存的荒诞情景给予展开的。他通过绘画、行为、装置、影像等多媒介方式，从我们现实境遇中寻找怪诞的场景与痕迹，以夸张、幽默、亵渎的后现代手法，反讽和测度着时代的沧桑变迁和面临的困境。由此，表达他对当下社会现实的深切关注，明确表明他的反思与质疑、揭露与批判的态度和立场。
“荒蛋拾者”作为曹再飞个展的主题，其实也是依据于他作品所提示的思路。“荒蛋”是“荒诞”的谐音，他作品里经常出现“鸡和蛋”的形状，仿佛他是一个在现实中不断俯拾皆是的“拾蛋（诞）者”；而他以“拾者”的艺术身份，还有着“使者”的意味。曹再飞就是一位肩负和履行着当代艺术家社会责任的“使徒行者”。他通过艺术创作针砭时弊，纾解他内心的愤懑与挣扎，释怀他内心难以平复的焦虑和不安，并为我们现实生存的处境，提示出了一种黑色幽默式的警觉作用。
曹再飞近几年的创作，主要是在用一种波普绘画的视觉语言，将人物、动物、静物和空间景致等描绘的既重复的单调，又平实的沉郁。他总是在画面上设置了叙述性或戏剧化的情节，遮蔽着幕帘后面的真相存在。尽管他并不在意所谓传统油画的粘性，并有意略去了人物的正面形象，总是以背影的姿态，或是一双有形、无形的手脚在操控着我们现在及未来。但仔细观之却发现他“虚置”的现实场景里找不出真实的逻辑线索，或者说，他提供了更多的是阳光下难以言说的荒诞、悬疑和难以理喻的迷局，形成了他作品中荒诞不经的错位——貌似真实，其实虚构！而有意思的是他作品的荒诞性，却常常表现出强烈的现实感。他们在漂浮中站立，没有起点也没有终点，似乎错愕而困惑地在寻觅着什么，演绎着不断被异化的人生梦想。或许荒诞性就是要在这个荒诞的世界上寻找意义，如同顾城那著名的诗句：黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。同时，他还对一些西方的经典名画进行挪用、戏仿和篡改、糟蹋。这种戏仿其实还是在延续他创作上的荒诞意识，或者说是以刻意模仿和颠倒来强调他作品的荒诞感，将我们曾经膜拜的经典画作、雕塑等转化为一种喜剧感，使这些耳熟能详的作品所提供的标准变得短暂而不可靠，以及摆脱经典规则后的自由，并在忍俊不止的观看中而更耐人寻味。
实际上，曹再飞的这些作品，似乎也在回答人们对于真实性的疑问，它不仅告诉了人们发生了怎样的事实，而且勾勒了事实背后的因果关系。其意义在于使人在自以为是的状态中突然发现，自己距离真实是多么遥远。而我们或许可以不同程度地感受到作品所凝固的瞬间，那些令人心颤的事件却仍在继续生发着。从这一点来说，他又是非常真实地表现出他对日常生活中残缺和伤痛的感知和体验，使得我们去思考现实生存的实在属性所带给我们的焦虑、纠结，以及由此产生的苦闷和枯寂的境遇。所以，曹再飞的艺术不是在对应的现实关系中去寻找，而是在其内心折射的抽象中寻找现实对他的投影。这是一种相互关系的吸附，或许还是活着的无奈情绪导致生存情境的心理踪迹。
或许，在下一个路口，我们再见！