隐象之语

展览简介

Crossing Art将在上海市浦东新区BAC Ivy Valley，2024年9月19日至10月10日期间，将呈现来自美国纽约与匈牙利艺术家群展《隐象之语》，展出的艺术家包括：卡瑞·赫伯特 Cary Hulbert、布鲁斯·鲁宾斯坦 Bruce Rubenstein、乔治·马达拉斯 Gyorgy Madarasz。

叙事与潜意识仿佛是一对隐秘交织的双生子——一个为形，一个为意，共同构建着我们所感知的现实与非现实。而《隐象之语》展览正是通过这一特殊的视觉语言，探索叙事与潜意识之间的微妙张力与平衡。叙事作为一种有序的表达机制，承载着情感、记忆与文化的传递，而潜意识则是一种无形的、潜藏于人类心灵深处的力量，它无法通过显在的逻辑与形式被感知，却在艺术创作中得以呈现。

展览的核心：在于艺术家是如何在显性的叙事与隐性的潜意识之间找到创作平衡……

“隐象之语”，承载了这两种力量的交融——有序的叙事与无形的潜意识，模糊性、流动性——在视觉作品中加以呈现。每件艺术作品不仅延续了叙事，还隐喻了潜意识的深层解读，赋予作品未被言说的内在深度，等待观者在叙事与潜意识的缝隙中捕捉那些难以言喻的情感和思绪。乔治·马达拉斯（Gyorgy Madarasz）的创作正是这种融合的体现。他从 "公司宣传册、标志、宣传摄影以及数字处理的照片" 中提取视觉元素，通过“选取、编辑，将各独立部分与图像碎片拼接成一个连贯整体，形成全新的复合体。” 通过对这些素材形状和色彩的变换与调整，图像的实用性和熟悉感被剥离，主题虽保留可辨识的元素，但已脱离现实空间。

这种平衡既非表面的和谐，也非冲突的对立，而是介于现实与虚幻之间的无声呢喃，彷佛在视觉与心灵深处回响的共鸣。正如艺术家布鲁斯·鲁宾斯坦（Bruce Rubenstein）的作品将抽象表现主义与立体主义的元素结合，形成一种独特的视觉语言。他的画作充满了复杂的线条和鲜艳的色彩，它们似乎在叙述一个未曾讲述的故事，鲁宾斯坦曾说：“我不画我看到的，我画我知道的。” 这不仅是对艺术创作的定义，也是对叙事与潜意识的深刻诠释。在每一件作品中，观者可以发现表象背后的隐匿力量，感知那些在逻辑之外的故事，体验那些未被言语捕捉的深层意象。

“隐象之语”，作品模糊了现实与虚幻的边界，挑战了我们对视觉艺术的传统理解。卡瑞·赫伯特 （Cary Hulbert）的绘画是一种构建世界的实践，源于白日梦和幻想。描绘了在超现实中和谐生活的动物和大自然——生物原本不可能在同一个场景下出现。植物群和动物群以流动的状态共同存在，无需人为干预，充满着与大自然的连结和狂野浪漫。通过隐喻、象征和暗示，艺术家邀请观众进入一个充满隐秘和不确定性的空间，感知潜意识中的意象如何在视觉语言中显现，如何与显在的叙事形成张力。

正如卡尔·荣格（Carl Jung）曾言：“潜意识通过象征的方式表达自身。”至此展览象征成为沟通潜意识与叙事的桥梁，艺术作品则是这种沟通的媒介。通过对形象、符号和色彩的探索，艺术家们将潜意识中的隐象具象化为一种可视的“语言”，它超越了传统的语言符号系统，直击观者的情感与心理体验。叙事和潜意识之间的对话，不仅反映了个体的心理状态，也揭示了集体无意识中的普遍性问题。