瑞贝卡·哈珀：眨眼间，海水浸润睫毛

马刺画廊荣幸地宣布于2023年7月22日推出英国艺术家瑞贝卡·哈珀在画廊的首次个展“眨眼间，海水浸润睫毛”，展出她过去一年间创作的六幅绘画作品及小型装置。

1989年出生在伦敦的哈珀，在泰晤士河边一个叫老艾尔沃思的地方长大，因此“水”对于她作为散居的英国犹太人身份来讲有着更广泛与深刻的含义，它既是如家一般的存在，也是将艺术家与生命、他者和整个世界联系起来的载体。哈珀在很大程度上通过绘画来处理与记录“自我”，并对个人及文化记忆、土地、文学、神话故事做出回应。她精心剪裁收集与观察到的各种材料，将它们巧妙地编织在一起，画中的主人公经常被置于波光粼粼、支离破碎的环境中——是她对于离散状态和归属感的隐喻。

哈珀的作品受到生活、戏剧的视觉语言、绘画史和民俗神话的启发。展览中呈现的大尺幅绘画中的女性角色既是主人公也是哈珀的精神化身，塞尔基是爱尔兰和苏格兰神话中的生物，通过脱下或穿上海豹皮变形于海豹和人的形态之间。她们在水中是海豹，但在陆地上可以脱下海豹皮变成人类，在岸上像人一样跳舞；如果一个塞尔基的海豹皮被偷看她跳舞的男人偷走，她就会深深地爱上对方，但会以人类的形态被困在陆地上，再也无法回到海中。对哈珀来说，她从塞尔基生来就要面对的矛盾境地中汲取灵感，重复在画布上描绘塞尔基也是她处理自身流动的情感与身份的方式。

展览中的一半空间被银色反光材料覆盖，模拟了陆地与水域的双重世界，作品都披着如清晨日落时分的昏暗色调，带着朦胧、斑斓的光，画中形象处在不同的既陌生又熟悉的空间中。哈珀把多重的归属感、身体和情感上的流动与错位，调和在了画面中。正如艺术家曾经所说，她所做的大部分作品都试图框定缺失的存在，用带有同情心和质询的眼光去审视稳定状态，在具有复杂性的主题中来强调矛盾的立场与多重悖论。

展览在马刺画廊Gallery II持续展出至2023年8月27日。