一场梦的寓言 ——李璟个人作品展

李璟面对自己的创作，大多时候更像个电影导演。他将不同文化背景下的人物、场景、安排在戏剧化的情景下。在他刻画精细的作品里观众可以同时游弋在中国古典与西方美学的长河中。从他2022年最新的作品里，李璟依然在践行他的美学实验。作品《草还丹》、《King》，艺术家延续了之前的“西游”系列。而在《流光赋》、《泡泡神》、《悬空术》这些作品里，我们又看到他对西方美术史经典形象的重置与戏谑。

李璟从读过的童话故事或小说中得到启发，以自己的理解加以阐释，搭景造境转换为犹如一幕幕情景剧。他画中主角随时在扮演下一个角色，这些各式各样的身份都是艺术家对经典形象的再阐释，李璟在对故事进行重构时，视角是完全私人化的，但他希望观众能有自己的答案，故而对其作品的理解也是完全开放式的。

相较之前2017—2018年的系列，作品中给予观众的线索是丰富而发散的：鹿、尺子、气球、玩偶。如《一座他始终未曾攻陷之城》、《迁徙》、但李璟近期的作品越发聚焦于个体，画面元素也更为精炼。李璟谈到早期作品比较关注家庭，人物也会多一些，后来自己逐渐将作品元素精简为一个形象，也是希望从内心找到一种喜欢的独处方式。同样是今年最新完成的《未读》系列，作品以单个人物为主，画中人独处在一个陌生的环境中，可能正伫立在桌前思考，又像将要掩卷而去，是一幕随时开始又旋即结束的默剧。

在作品《未读》中，我们依然能够看到李璟《黄金时代》系列的影子，作品中弥漫着淡淡的叙述性，又或是暗喻。李璟喜欢将他想表达的东西婉转地传达给观众，所以那些所有出现在作品中道具、布景，甚至是人物面部的微妙表情，都值得观众在画前揣摩良久。精神性的东西不可言传，恰如我们在看李璟作品里的一花一叶、开心或是沮丧，都不过是那时我们自己的心情。