巴亚铭的Free.计划个展名为 “ 走夜路请放声歌唱 ”，这个带着散文诗味道的主题来自他喜欢的一篇文章，而整个展览的参展作品除个别作品外，的确都是描述黑夜与夜色的。
巴亚铭毕业于壁画专业，他的创作首先在色彩上给人浓烈的视觉感受，而且作品尺寸都比较大，或许这是专业带给他的创作印记。
他的作品都有明显的叙事性，像剧目的一个个场景，而且故事的主角更多的是可爱的动物（艺术家最爱画的是各种颜色的兔子和温顺的小鹿）和童话般的人物，他为它们创造舞台，为他们点燃夜晚的篝火或者留下一间透着温暖灯光的小屋。
巴亚铭的笔下世界是多彩而温暖人心的，正如艺术家本人一样，单纯而热情；同时，艺术家是孤独的，艺术创作之路仿如人行夜路。
艺术家自述
唱到出现光明
杜尚说：艺术家的状态比他的艺术更为重要。我在创作过程中一直保持愉快的身心，和充沛的精神状态，我认为只有在好的状态下才能创作出好的作品。
本次展览的作品我认为是较为自由的，没有刻意地寻找去表现一个什么主题。有时候一篇文章，一首诗词，一首乐曲或者一张图片都会激发出我的创作灵感，这些灵感在脑海中编织的构图色彩是自由随性而浑然天成的。所以近两年的创作心态比较放松，画起来也很舒服，画面散发出的情绪也是很符合我的情感。
我一直觉得作品应该先打动自己然后才能打动观者，最后呈现的作品应该是作者得到满足的一个载体，它打动了你，也会打动跟艺术家有一样的生活经历、爱好和情感的人。
本次展览的主题“走夜路请放声歌唱”取自我非常喜欢的一篇文章，文章给我的感触很深，在想展览主题时不自觉就想到了“走夜路请放声歌唱”，它让我联想到艺术家的绘画之路和我本身的经历和感触，对于我来说，绘画这条路就像走夜路，周围漆黑，脚下或许有不平和绊脚石，不知道走到什么时候，就像这篇文中所写，走夜路的人，若你不唱歌的话，不惊醒这黑夜的话，就永远也走不出了，热爱与坚持就是这歌声，不停地唱，大声地唱，唱到出现光明。
