“闲情偶寄”刘智峰个展

闲情偶寄:----个人主义的生活艺术

《闲情偶寄》是清人李渔写于300多年前的一本关于生活的艺术与艺术的生活的随笔集。而刘智峰的这些纸上水墨，我把它们看作是绘画版的《闲情偶寄》。并与之构成互文。

从一般意义上讲，刘智峰是一个“画得非常好”的画家。他的油画或者水墨，写实或者写意，在技术上无懈可击。在创作了大尺寸，大主题，大结构的大作品之后，他开始呈现另一种表达。用水墨小品记录生活中的琐屑趣味和点滴体悟。这些简约随性的笔墨，灵动狡黠，不拘范囿。略带刻薄的讥诮，既调侃生活也调侃生活中的自己。

这可以被理解为一种对才华的挥霍，也可以当作是某种态度的选择。

在一个标榜个人主义但恰恰没有自我的年代，个人异化为社会的一种个人表达，自立与自觉的“自我之我”其实已消弥于无形。

福柯说，对“主体自我”的放弃，并非全部缘于对权力的恐惧，也来自对日常生活的服从。所以，在当代艺术更多聚焦对权力的警惕时，刘智峰把目光转向了对“日常生活”的关注，并在此找到了某种表达的空间，即：个人究竟在多大程度上是属于“私人”的。

首先，回到日常生活中的“自我”，面对日常生活真实的平凡与庸常，听从源自内心的意愿与迎拒。让个人的表达真正具有“个人的意味”。哪怕仅仅提示一种“社会之外”的疏离感，也是面向“自觉”的努力。因为有些时候，不说什么，就是说了什么！不表达什么，就是在表达什么！

归根结底，绘画是属于视觉的存在。它可以独立于“意义”之外，也可以独立于“故事”之外。从这些偶然得之，笔行墨至的日常瞬间里遇见生活中的自己，这是一种态度，也是一种选择！