《原境之魅：欧洲艺术博物馆陈列方式研究》

内容简介

本书聚焦点为26座欧美著名艺术博物馆（以私人美术馆为主）的陈列展示，在前人研究成果的基础上，结合美术馆学、艺术史学等领域的研究方法，以个案研究的方式，探讨了欧洲以及美国一些重要私人艺术博物馆的馆藏形成、展览叙事以及捐赠人意图之间的互动关系。本书将艺术博物馆置于文化史的大背景下进行解析，尤其突出了艺术博物馆作为“总体艺术”（“Gesamtkunstwerk”）的概念，它由德国音乐家威廉•理查德•瓦格纳（Wilhelm Richard Wagner, 1813-1883）在1849年提出来的，也被译为“总体剧场”。

目录

序一

序二

序三

导论

文明的交汇点：牛津大学阿什莫林考古与艺术博物馆陈列方式演变考//008

“午夜巴黎”往事：格特鲁德·斯泰因与花园街27号的艺术史叙事//027

印象派拥趸：塞缪尔·考陶尔德与考陶尔德美术馆//047

从吾所好：伊莎贝拉·斯图尔特·加德纳博物馆的展览诗学//068

国王遗珠：杜尔维奇绘画馆的现实与虚拟//090

圣马力诺的崇英者：亨廷顿艺术珍藏形成考//111

林中路：国立库勒姆-穆勒博物馆陈列意图考述//135

“印象派之魂”：吉维尼莫奈花园和马莫坦-莫奈博物馆陈列管窥//159

艺术教育实验场：阿尔伯特·巴恩斯基金会陈列方式评析//178

咖啡与茶：从“孔雀厅”一窥弗利尔美术馆的展陈//200

纽约的“德奥艺术飞地”：新美术馆创建记//220

乡村排演：贝耶勒基金会博物馆"原境"之生成//235

废墟意象：约翰·索恩爵士博物馆陈列观念考论//247

美的邀约：约翰·保罗·盖蒂博物馆里的美学剧场//266

橘园美术馆里的光与色：以莫奈“睡莲”组画的陈列为中心//284

古堡中的“艺术剧场”：佛罗伦萨斯特罗齐宫策展理念评析//297

“三城记”：艺术成瘾者佩姬·古根海姆的博物馆之梦//308

“车站故事”：小议奥塞博物馆的陈列方式//323

欧洲趣味的嬗变：华盛顿国家美术馆的陈列策略//336

“典藏再造”：克利夫兰艺术博物馆的Gallery One评价//355

“隐士居所”：国立艾尔米塔什博物馆所藏欧洲绘画典藏的形成与陈列//376

“重构历史”：普希金国立造型艺术博物馆列方式及教育功能述略//392

塑造“俄罗斯之魂”：以国立特列恰科夫美术馆肖像画陈列方式为例//406

后记//423