苏小松个展：古典画风的时代魅力
沪上新生代海派书画家苏小松将于1月18日至2月18日在愚园路356号甲煌杰画廊举办个展。
苏小松1964年生于上海，年少时即随海上名师蕉雨研习虚谷画风。1990年毕业于上海大学美术学院国画系，同年进入上海人民美术出版社工作，稍后任《艺苑掇英》策划编辑，现为上海书画院画师、上海大学美术学院客座教授、复旦上海视觉艺术学院客座教授。
苏小松的画风被誉为“师法传统寓新意”，无论山水、人物、花鸟等皆清丽秀美、工细润腴，于传统中寄寓新意，古艳中不乏勃勃生机。苏小松少年时即擅画虚谷，从美院毕业后又攻研唐宋，于南宋院体用功最勤，所作白描写真，以形写神，形神兼备。他证明了古典的画法同样可以与时俱进地展现出魅力。他说，在众多的艺术形式和风格中，我们只能选择一种，而这种风格最好能适合我们的性格、文化和气质。我们应该穷尽一生智慧和心力使它连到从没有有的高度，而并不应太在乎是古典或现代。”一语道出了美术传承上的某种真谛。
苏小松的画风直追宋元，但人们在欣赏时，却能明确地感受到他脱胎于古典情怀，带有现代人的审美情趣。同样借鉴古人的图式，今天人看到的山水肯定与古代不同，甚至，今天的中国书画艺术家，早已领略了全球从古到今的无数美术佳作，对于透视、光影、比例、结构等美术理念，早已超越了古人。科技的发达，颜料的进步，视野的打开，图像时代的艺术家，视觉经验远超以前任何一代前辈，因此，只要有心，突破是自然的。
从海派而言，百多年来，几代艺术家薪火相传，每代都有杰出人物，他们传承的是创新的旨趣，背后的推动力就是社会的进步。在苏小松这一代，全球化的影响下，国画家的视野被极大拓展；而他们欣逢盛世，文化滋养除了传统文化中的师承关系，又得现代教育体系的全面升华；同时，文化的传承凭借着信息业的高度发达，变得更为自觉与从容。在材料、眼界、观念、社会环境都日益提升的年代里，他们画出了身处时代的特征，这种特征随着诗书修养阅历增长而自然浑成，就苏小松而言，即便以古典题材、古典画法入手，也自然地绽放着时代的底蕴和风采，这是苏小松的绘画美学，也是代表了整个新海派的意义。
市场与学术紧紧联动着，对于海派的价值，市场也一再给出了明确的判断，当民国老海派成为经典，新中国海派得到价值彰显，改革开放一代海派占据画坛主流之际，新海派已经得到学术和市场的双重呼应，在文化价值挖掘的大旗下，一批兼具思想性、学术性、观赏性的海派绘画作品和它们的创作者，已经开始被写入新一代海派艺术的传承谱系，苏小松等一批新海派的代表人物将很快跃起，成为画坛的一股有生力量。
