2013年4月30日，“天水无居·五洲同源——纪念上海世博三周年暨诗迪艺术展”在上海当代艺术博物馆举行开幕式，展览持续至10月31日。上海当代艺术博物馆是中国第一家政府设立的当代艺术馆，2012年10月开馆后，举办了“重新发电、2012上海双年展”。2012年年底，“法国蓬皮杜馆藏展”登场亮相，该展闭幕后，“天水无居?五洲同源”在同一个空间展出。这是上海当代艺术博物馆里举办的第一个中国当代艺术家个展。
诗迪(Angélique . ShDi)，潜心绘画几十余年，自从其作品在2004年中法文化年期间亮相艺坛，广受赞誉，是一位在欧美和中国获得成功的艺术家，也是一位获得美国宝石学院“GIA”和“ASA”的国际研究宝石学家、评估师、珠宝学家。2004年, “天水无居?诗迪作品巡回展”揭幕，由中国美术馆馆长范迪安总策展人的带领，第一站在法国巴黎；第二站在（2005年6月）上海美术馆；2006年10月25日中法文化年期间再一次亮相中国美术馆；2010在鲁迅美术学院美术馆隆重开幕。2010年世博会期间，其画作“天水无居 五洲同源”巨幅作品闪耀世博中国馆60.6米高序厅迎宾厅。从法国到中国一系列的个展，诗迪作品受到广泛好评，被理论界称为返璞归真的天籁，尤其得到了欧盟许多重要博物馆馆长的赞赏，为中国在国际上赢得了荣誉。数年来，诗迪画作多次被选作国礼赠送给友好国家首脑和国际著名人士，如法国总统府、法国总理府、法国参议院、美国国务卿、联合国副秘书长等。
诗迪绘画的特点之一是激情奔放。中国美术馆馆长、艺术评论家范迪安说：“我们感受到诗迪在艺术创造上的天赋与才华，与她一起分享她画中世界的阳光、雨露、烟岚、云水和流霞这正是艺术创造最可贵的品质。”中国艺术研究院研究员、艺术评论家陶咏白认为：“对于芸芸众生来说她似乎是一个远离尘世的孤独者，但在她的心底有奔涌不止的‘灵泉’，穿行于在天、地、人、神之间。在她那朦胧混沌的作品中有繁花似锦的华丽，有深谷幽兰的恬静，有激流飞溅的浩荡，也有辽阔大海的深沉。朦胧中蕴涵着深情，混沌中透着真淳，在线与色的舞蹈中高扬起生命精神，流淌着一种无拘无束自由欢畅的生命情调，一种清纯自然的真声。”中国美术院院长许江曾评价其人其艺：“诗迪如一眼清水，天真烂漫，无拘无束，从无羁绊。正所谓：天水无居。无居者无所不居，如大鸟翔于天地，将自然浑沌之象叠影而为自己的心象，并一任心象自由地生长。”
诗迪的绘画特点之二是韵味流长。中国人讲韵，仿佛涟漪，四方回应，“犹之蕙风，荏苒在衣。”那份滋润是在中国江南的溪云烟雨中陶养而成。艺术评论家水天中写道：“她的作品如此澄明清澈，如此静谧典雅，如此从容而精致。”法国全国美术协会主席Le Belec曾激动地站在她的画作前感叹：“ 每副画都让想象力纵横驰骋。始终朦胧的色彩和‘滴斑’将观者引入无止境的笔戏。”
诗迪绘画的特点之三是浪漫冥想。冥想如庄周的大鸟，出没于混沌世界，飞翔于浩茫星空，穿越沉沉黑洞，翩跹于光明白洞。冥想催生了她内在世界的原风景，在其中，她用微晶的语言和宇宙的色彩、与宇宙母体对话,她漫游于天水之中，出没于混沌之间。因此,她的艺术鼓荡着自然万物的生命气息，像雾一样迷濛、雪一样飘洒、水一样流淌在天地之间，像宇宙的一片片时空，空茫而斑斓。中央美术学院院长、中国美术家协会副主席潘公凯评论道：“诗迪就是这样一个人，她画画随意任性，做人也任性、随意。画得开心，活得也开心——而这，正是艺术最原本的意义。”……
诗迪还是一个诗意的写作者，她的书《天水无居 冥想宇宙——冥想的艺术与艺术的冥想》（1，2，3卷）也与画展同期首发。这套书三卷共九章，曰九季，囊括近二百篇短文，是她的绘画通向宇宙的独白，以她真实的人生轨迹为向导，袒露了神奇的冥想和艺术相伴相生的心灵历程。亚洲社会心理学会主席、中国科学院心理研究所张建新评价这本书融入了诗迪作为艺术家的人生体验、心路历程和心灵成长，文字充满灵性、活力，折射自由、轻盈、饱满的心态，引人思考和启迪，既有女性艺术家的独特敏锐视角、也能看出艺术家诗迪的人文胸怀。
站在黄浦江畔，曾经的世博园区，会让人不由自主地想到：2010年上海世博，中国馆60米顶楼迎宾厅，《天水无居 五洲同源》三幅大画为上海世博争光添彩。诗迪作为2010年上海世博会的全程参与者，每每想起那时的情景仍然心潮澎湃。
三年过去了，作为世博人，诗迪心里依然存着“爱心奉献”的理念。此次展览，是对世博记忆的重温，也是对世博人的致敬，更是世博精神的追怀，祈愿世间清平，五洲同源。
画展期间，将在多座城市的重点大学，以“诗迪艺术”为媒介，由艺术批评家、心理学家和大学生们进行现场互动，探讨诗迪艺术的发生及其作品中蕴涵的正能量，进行心理拓展。通过此次个展，以诗迪的艺术作品为媒介，提倡以表达性艺术为载体，邀约当代心理学家，引导社会公众进行心理拓展，建构美好心灵家园。
