失眠者之梦
杜春风
本雅明（WalterBenjamin）在一本格言集《单行道》（One-WayStreet）里曾谈及一种民间习俗，这种习俗告诫我们：早晨不要空着肚子说梦。因为早上刚醒来的人实际上仍然处於梦的魔力的管辖范围里，即便经过早晨的洗漱，灰色的梦境仍然顽固地黏附在我们深层的意识里，缠绕不去。因此，空腹的人说梦就像说梦话似的。在这种精神状态下说梦，一如某人在梦游的状态下语无伦次地诉说自己的梦境。如果说，刚醒来的人正处於梦的魔力的管辖范围里，那失眠者便是如此。
梦的开始难以言说，如果以弗洛伊德的精神理论分析是过于理性的途径，而梦的产生则牵引了许多的猜想。失眠者之梦里的这些物像取材或引自于文学电影，或来源于神话故事。阅读和图像视觉刺激是现代生活最为直接的传输方式，这些信息来源不经处理直截了当，，也最有力抵触到人的敏感神经。这些元素原本是现实加工后的产物，如同梦境被不由的安排在一起，表现地陌生、荒谬的情形，在不预设内容的叙述，期间“我”慢慢的消失了，进行了一种含蓄、隐喻式的表达，向着生活的某个角落诉说什么或是回忆什么，同时也映射了一个现代人的生活常态：无序，杂糅，冗长，平乏。
其中，题材的选择一方面通过引用已有的与梦相关的作品，另外则是拆解文字的描述虚构了对梦以及虚拟事物的具象塑造，例如作品中出现的尼德兰画家博斯笔下的猫头鹰，以及杜撰出来的梦魇的形象等等。作品并无意于探讨梦本身，而是这些虚幻的事物通过梦的连接与人的关系有着不仅仅停留在表象的趣味，似乎是人在另一个世界的现实。亦如摄影师要探究人物的本质，其内心的最深处，而镜头所看到的只是表面。作品是以具象的人物为主体，面无表情的木讷是作品中人物的常态。雕塑的对象如何更接近人的本身，并且迟疑不决，而这样的情绪带动着刀刻在木头上和缓地留下痕迹，反应在雕塑里。雕塑拼接部位以及合并在一起的带有用金属制作的紧固部件，或是用锯子切割的粗糙的边缘，或是涂在外表上的颜料为雕塑表面添加了纹理，这是人物显现的情绪表达。
近期的创作常常思考情境对于雕塑来说意味着什么？而梦境的带入是新的尝试。雕塑以一种固定的，片段定格独立呈现，局限了其本身的叙事性，作品中的情境是对“梦”相关的题材予以不确定的截取，并对梦的碎片式做出的回应。身体作为梦的情境的媒介，它是最真实的场域，记录和反射着这个不断变化的世界里人们在日常生活和记忆之中的全部。
我们在现实中的出走像极了步入一段未知的梦境，一面引入梦的虚构，一面又从虚拟中抽离，在真实与另一个世界的边缘游走。作品中存在着时间的错置，想象的物像落在身体上面，内容关乎对幻想和记忆二者的结合。时间轴上的落差以及印象上的重叠，将自己的记忆变成了图像，正是因为语言的间离，提示着那个目之所不及的记忆。
梦成为了现实的参照，现实偏离了其原來的轨迹。
