陈幼坚是谁？始于1960年代的艺术旅程
白石画廊香港荣幸主办陈幼坚的首个画廊个展《陈幼坚是谁? 始于1960 年代的艺术旅程 》。本次乃陈幼坚於香港的首次个人纯艺术展览，将依时序展出由他最新作品到远及上世纪 60 年代从未曝光的沧海遗珠，呈现包括平面艺术、摄影、装置及数码艺术等视觉媒界，甚至他在青少年时期创作的一些珍贵手稿。
陈氏於学生时期创作的《一梦》(1970)反映当时社会受流行文化的影响；《英雄所见略同》(2006)则解构超级品牌「竞争对手」之间错综复杂关系之余，又诠释各自的市场策略；《iEye 爱》iPhone 摄影系列(2012)是他於旅行瞬间抓拍的视觉日记，体现当下社会的生活百态与不同文化脉络。
陈幼坚的美学、艺术与创意曾在不同的视觉空间及回顾展中呈现，包括日本 Ginza Graphic Gallery (2002) 、香港文化博物馆(2003) 、上海美术馆(2007)。 各个本地、海外博物馆甚至双年展均见到他的踪影，例如2002年及2006年的上海双年展；他更两次入围香港当代艺术奖(2010 年及 2012 年)。其作品更获伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆、 苏黎世设计博物馆、中国美术馆（北京）、上海美术馆、M +(香港)、香港艺术馆以及香港、中国内地、 日本、欧洲及美国私人收藏家收藏。
1950年於中西文化共冶一炉的香港土生土长，二十岁开始接触广告行业，同时问道东西汲取精华，复以西方系统诠译东方艺术、将传统文化带进现代艺术，他的「东情西韵」艺术风格別树一帜。以西方大师的镜头看世情，却让他重新认识自己的文化根源：东方美学、艺术与匠人手艺，慢慢薰陶他成为一位文物爱好者与收藏家。是次展览也会呈现陈幼坚部份精挑细选的藏品，让观众更了解他丰富与破格的创作灵感来源。
自上世纪七十年代中期以来，陈幼坚经历及见证自1979年中国开放改革、日本战后的经济奇蹟；周游列国也让他从欧洲文化遗产吸收历史美学，这些点滴都刺激感性的他，并转化为自家美学基因与创意点子，他复以陈式视觉语言将大都市与旧城跨文化融汇对话，将商业设计提升至艺术层面，突破设计的框框。
他经历生命不同的转捩点，也启发他对身份认同的自身思考。凭著训练有素的敏锐思维、独特的艺术哲理以及出色的视觉传译技巧，他建立了专属的视觉舞台和交流窗口，上演一幕又一幕有关于他的精彩生活美学折子戏。
透过视觉语言、多维度的图像和形式，观众可看到陈幼坚不断演变的生活艺术与人生哲学。影像作品《京都我的爱人》(2013)、《人生角度 一线之间》(2016)和《Hello Ginza!》(2017)均为他的最新实验媒界，试图将艺术拉近生活。
从平面到立体，展覧会让观众重新认识陈氏的艺术美学，并透过回索陈幼坚40多年来持续不倦的创作之旅，重新认识「陈幼坚是谁？」
《陈幼坚是谁？自1960年代的艺术旅程 》
