展览以《艺术界》杂志的“酷儿”专题为蓝本，邀请知名的中外艺术家共同参与，试图讨论在性身份中的自我认知、社会习性、性关系，以及其中的匿名性和焦虑的欲望。
泰国导演阿彼察邦·韦拉斯哈古的作品着眼于带有热带气息的焦虑的欲望；新加坡裔艺术家黄汉明通过“扮演”来实现对于身份与角色的探讨；韩国导演金炅默的作品则给出了匿名的性关系中的极端案例。此外，中国内地的年轻艺术家，包括郭鸿蔚、陈天灼、陆扬和双飞艺术中心，也在创作中有意或无意地参与了酷儿亚文化的讨论；而来自中国香港的杨沛铿则在作品中标记了一种欲望的边界。
“身体后台”（Conditions）这一概念是在特定场地中发生的情境，例如在虚拟的网络或移动平台上进行的社交模式。此类社交模式将个体的身份简化为“情况”为开端，即一系列以身高、体重、年龄、性角色等组成的体征数据，以及突出展示体征的图片。它默许了一种将社会身份和社会角色排除在外的匿名性，并以个体理想的性偏好为对照、分类和筛选依据。这种模式以潜在的性关系为基础，高效率地为个体的欲望及焦虑寻找一次性的解决方案和宣泄途径，并同时将性身份约束于这一种社交模式之内，而不至于影响双方以社会角色为主导的其他社交模式。
此外，“身体后台”亦见于现实中的社交模式。酒吧便是一种典型的情境，它们在压抑的城市环境中扮演着绿洲的角色，身处其中的个体暂时摒除了其社会角色。在这些情境中，个体将自身淹没于匿名的、以性身份为核心的集体认同之中，通过特定的着装、举止和言说方式来强调其体征和性偏好，以作为开始一段性际遇的条件。
“身体后台”展览的场地选在北京目的地酒吧三层，与楼下活跃而拥挤的派对场景同时发生。展览借用了酒吧昏暗的走廊和房间，模拟一种可供宣泄欲望和焦虑的潜在场景，搭建起了“身体后台”的空间框架。在展览现场，艺术作品本身交织而成的语境替换了切实的身体际遇，从而引入对展览主题和作品内容的讨论机制。
展览作品以动态影像为主，在彼此独立的房间内展出。屏幕和投影的光线交织在走廊中，引导观众进入由作品共同构筑的对“身体后台”的讨论之中。
