“2012中国·上海静安国际雕塑双年展”即将于2012年9月20日与公众见面，，此次雕塑展由上海静安区人民政府、上海市城市雕塑委员会办公室主办；静安区城雕委办公室、静安区绿化管理局、静安雕塑公园承办，策展机构为罗浮紫艺术典藏，由独立策展人和艺术评论家黄笃作为艺术顾问。展览主题为“城市之光”
展览作品介绍
“2012中国·上海静安国际雕塑展”-- Wim Delvoye 威姆·德沃伊的参展作品“通向未来”和” 哥特?亭 ”！Wim Delvoye是一位在观念上充满创造力的艺术家。他的哥特风作品是一种建筑现象，它以自己的永恒蔑视着世纪，蔑视着经度，同样，也蔑视着建筑物的多种风格
“2012中国·上海静安国际雕塑展”-- Jaume Plensa乔玛·帕兰萨的参展作品“守护者”。Jaume Plensa的作品“守护者”融合了光和文字元素，显然又吸收了东方的美学——中国汉字样式和哲学的虚空概念，用文字组成了镂空的雕塑人物，盘腿坐树旁沉思状，向参观者展示了仿真的空间概念。
“2012中国·上海静安国际雕塑展”- Subodh Gupta苏伯德·古普塔的参展作品”城市容量”。Subodh Gupta是当今印度最出类拔萃的当代艺术家，他涉猎的媒介广泛，从油画雕塑到装置、影像乃至行为，其中使他名声大震的是以传统印度不锈钢厨具拼凑成的系列雕塑和装置作品。
“2012中国?上海静安国际雕塑展”- Byoungho Kim金炳浩的参展作品“生命轨迹”。其作品通过现代电子技术，集成电子元件产生的电子振动，产生了如鸟鸣叫的波长调频，营造了声光影流动感的效果。他用精致的材料制作出了带有流动的风琴，它产生的声音也直接吸引观众的参与或介入。
“2012 中国?上海静安国际雕塑展”-Kumari Nahappan 库玛丽?纳哈潘的参展作品”都市生长”. Kumari是新加坡的观念艺术家。她是第一位被印尼Rudana博物馆授予最高奖的女性艺术家。库玛丽还受到国际艺术媒体的高度评价。她以“红辣椒”为自己的艺术语汇，源于印度的哲学思想和观念。
“2012中国·上海静安国际雕塑展”- Ram Katzir 冉·卡泽的参展作品”背影”. Ram专注于城市公共空间，其作品被展置于欧洲的许多地标性位置。他大部分的作品都谨慎而模糊，令观者驻足思考并反复沉思。他的影像通常是二元的：内即是外，悲剧即是滑稽，看起来很遥远的其实近在眼前。
“2012中国·上海静安国际雕塑展”- Kemal Tufan 科马·图凡的参展作品” 无声的诗歌”. Kemal Tufan是欧盟“Yesemek”和“ 双年展” 的策展人及艺术总监。他多采用木材和石头来进行创作，作品造型简单大气,并极富趣味性.
“2012中国·上海静安国际雕塑展”- Hugo Zapata乌戈·萨帕塔的参展作品“人民花园 ”。Hugo通过对岩石的雕刻，创造艺术与自然之间的对话。他认为，岩石的本质是“神圣的”，而我们的任务是发现其内在的涵义。岩石的硬度，曲线的张力，感性的触觉表面，深黑的色彩，成为创造神秘感和冥想的对象。
“2012中国·上海静安国际雕塑展”- Deborah Halpern黛博拉·哈尔彭的参展作品“好运之舟”；“图腾”；“变脸”。 Deborah的作品流露出一种天生的活力和诱人的简单性。顽皮和夸张的造型,华丽的色彩,Deborah创作出了属于她自己独特的艺术风格并通过她的许多公共雕塑成为众所周知以及备受尊重的艺术家。
“2012中国·上海静安国际雕塑展”-Melanie Maclou梅兰妮?玛可露的参展作品”蒲公英”。 Melanie是一个热爱自然的澳洲艺术家。她用铝管、LED灯创作出了一朵硕大的抽象“蒲公英”，与自然巧妙地结合在一起。她希望每个从她雕塑下走过的人们，都能好好地停下来感受大自然给我们带来的惬意和舒心。
“2012中国·上海静安国际雕塑展”- Fatih Semiz法提赫?塞米兹的参展作品“人生几何”。Fatih热衷于创作各种各样的金属几何形体，将它们简化、重释。他把自己的这件作品阐释为时间、空间和形体转变过程中的一个冻结时刻——生自虚无，随后演变成二维平面，最后成为了三维体，并以空间为重心。
“2012中国·上海静安国际雕塑展”- Vanessa Stanley凡妮莎·斯坦利的参展作品”万象”。Vanessa是一位新兴的跨学科艺术家。她对艺术与科学的交集点有浓厚兴趣，并致力于重新诠释有关环境和天文研究那些不为人知的方面，从而影响观者的看法。她所构建的无形“空间”的魅力，促使我们怀疑我们的存在。
“2012中国·上海静安国际雕塑展”- Robin Yakinthou罗宾?亚金索的参展作品”为了下一代”. Robin Yakinthou擅长将日常生活中的物件创作出充满趣味的场景在公共空间，他的作品造型简单,但却寓意深远.他希望通过自己的作品来呼吁大众珍惜能源.
“2012中国·上海静安国际雕塑展”-丁乙的参展作品“太极”。丁乙的标志性绘画风格，在于他利用“十”字形的图案重复和细致构造出其独特画面，而重复图案里又蕴涵着微妙的变化，显得幽雅而迷人。丁乙将自己的抽象绘画转译到雕塑“太极”中，依然可领略到其雕塑中自然与设计、疏与密、紧与放的视觉秩序。
“2012中国·上海静安国际雕塑展”- 黄致阳的参展作品"座千峰”。他一直关注中国传统绘画之美学。他的作品始终关注自然与人性的关系。他总是将抽象、自然、冥想、人、环境置于整体观念中，将它们之间建构成富有诗意的关联。
“2012 中国·上海静安国际雕塑展”-戴耘的参展作品”时代空间". 戴耘在材料上的使用别出心裁，采用了红砖、青砖，这种人们司空见惯的材料。相对于一些过于观念化而失去了制作感的当代雕塑作品，这些普通的材料，通过艺术家的创作，其意义不仅扩充了雕塑材料的表现空间，还使它具有了浓郁的东方色彩。
“2012 中国·上海静安国际雕塑展”- 陈志光的参展作品“团结的力量-龙蚁”。艺术家将蚂蚁的形象“放大”到让人不能忽视它们的存在的程度。在他的作品中，蚂蚁的生物性被金属材料所“置换”，因而“蜕变”为具有文化意涵的符号，不锈钢反射和互映的结果，则使蚂蚁与外部世界形成了交融。
“2012中国·上海静安国际雕塑展”-王天仁的参展作品”庄子动物园“。王天仁将废弃的木材，重新创造出一系列生动有趣的动物造型木雕作品. 其作品不单形象亲切，内容易懂，亦蕴含了庄子的哲思，严肃与戏谑的转化，传统到当代的游走，故为大众喜爱. 王天仁希望通过自己的作品，唤起大众对环保生活的反思。
