“千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。”那是李白游离于残酷现实和美好梦想之间留给后人的美好诗篇，一切郁郁不得志都抛诸脑后，只剩魂里那永不泯灭的梦想，李太白的浪漫情怀打动世人，心之所至，充满无穷无尽的激情与纵情山水的不羁。此次“中邦夏季艺术沙龙·我和我追逐的梦”的参展艺术家——阿莫尼亚，康宁、应天齐、袁庆禄、张敏杰和钟曦，对于美和艺术，都是极力追求，至情至性，坦荡激昂，少了诗仙的抑郁，却均如青莲居士那般洒脱，又对生永远心怀爱与梦。
阿莫尼亚笔下圆润的女人，高雅不失幽默。一颦一笑，让人心湖荡漾，极尽暧昧，又让你领略女性特有的温婉。她是梦中穿越时空的奇妙女郎，从远处就静静的等着你，听你细细地诉说古老的故事，看你匆匆地拍打时尚的节奏。屡屡发丝上、脖子手腕儿上，薄薄的金叶熠熠生辉，却都不如她弯弯的嘴角眉梢，千言万语在眼里，此时无声胜有声。
康宁手中的木刻刀犹如大自然的鬼斧，顺着木纹，穿透人心。刻进去的是心中追逐的力量，刻出来的是实现梦想的望眼欲穿。静谧的女人，行空的天马，自由奔跑的何止人儿马儿，还有心中翱翔的梦和天真烂漫。酣畅淋漓的线条，是女人优美的曲线，是马儿俊朗的姿态。在追梦的过程中，有绝对的坦荡，才敢和自然对抗。
应天齐的画，一如江南烟雨，安安静静，朦朦胧胧，却不知何时无声落入心田，正所谓春雨细如柔，润物细无声。那些平凡的幸福，是村中奔跑的孩童，在泥地里留下深深浅浅的小脚印。那些细碎的哀伤，是小河边洗衣的村妇，在河水里洗去柴米油盐的忧愁。没有人物的画面，却生动地对村里的人和事娓娓道来。幽暗深邃的光影，乍看辉宏，细品温情。不经意间别有洞天。
把着枪杆儿的雁岭儿女，在寂静山野里的羊群和牧羊女孩儿，那是壮阔无垠的草原，那是绵绵的儿女情长。细密的线条，恣意的力量，刚柔并重，恰到好处。袁庆禄的画中有青春淳朴的善良，有岁月平和的宁静，有脸上满溢的快乐，有眼里淡淡的忧伤，有对大自然的热爱，还有对梦想的渴望。正因为有梦，才会不满足，才舍得全身心投入，才将悲苦寂寞置之度外。
那一丝隐秘的黑色幽默，在张敏杰的画里表达得直截了当。看似一致的众人，其实又不尽相同。交响乐团上空掠过不和谐的空中飞人。在城墙上跳舞的众人仿佛在雄心壮志地歌功颂德，在众人上翻飞的人儿就是一种蔑视的矛盾和不协调。没有面部表情，肢体语言却都丰富饱满。他们调侃的是自己，更是一种状态，一个时代。
看似随意洒脱，实则精准把握。钟曦的“精度抽象”那么另类。脱离了实质的具象，表达的真情实感却愈加充盈。轻松的笔触和无法隐瞒的精度，让画面产生奇妙的浑然天成的张力，那是画家对艺术和梦想不断追求的热忱，从视觉到心灵的冲击。画笔所到之处，是钟曦精确的视界，是画家梦中的世界。
真正的艺术家对艺术之梦的追求恒古不变。追梦之路，潮湿而敏感，尽致而坚韧。恍如梦，清如虹。少年之思，壮年之为，梦萦魂绕的是不灭的艺术之魂。可以吟诵千古的，是我和我追逐的梦。
此次画展由中邦置业集团、格丰艺术机构、珠海中邦艺术酒店联手主办，愿“追逐的梦”与您共享。
文/关诗乐
