1918艺术空间很高兴向您推介“魔幻现实”群展，参加本展的有中外艺术家宋刚，潘泓钢，Micah BLOOM和Ricardo ARENA.这些艺术家在他们的作品中通过将普通和日常转换为荒诞和失真创造了一个不成比例的现实，由此让我们对传统的时空和身份观念产生质疑并且最终发现一个全新的世界。这种对现实的态度就是所谓的“魔幻现实主义”，最初由法国文艺评论家弗朗茨·罗提出，用来形容当时德国本土结合现实主义和抽象表现主义的新生艺术流派。当精致刻画和客观描绘的日常设定中被注入魔幻元素和荒诞场景，自然和超自然的界限就变得模糊了。我们被拉入豪尔赫·路易斯·博尔赫斯的“迷宫的迷宫”，深入事物，生命和人物行为的内部和神秘性中。在魔幻现实主义的世界里，超现实事件并没有心理学或逻辑学方面的解释，只是被简单地纳入现实及存在本身的神秘性当中。墨西哥评论家路易斯·雷昂说：“如果你能解释它，那它就不叫魔幻现实主义了。”
魔幻现实主义作为一种美学风格在文学，艺术和电影领域被广泛应用。在拉美文学界，它是一种抗议社会的新形式，牵涉到冲突，种族和领土等问题。在古巴作家阿莱霍·卡彭铁尔的小说《这个世界的王国》中，拉美的历史和地理中令人难以置信的真实以一种极端的方式被描述出来。这种“荒诞的真实”揭示了魔幻现实主义的一个关键意义：一个更深刻的真实现实，对于人性中不能被轻易理解的根本方面的求索和洞察。 在此次艺术展中,魔幻世界通过梦境的侵入，虚构的各种各样不同的空间，在现实事物中呼吸新生命等手段表现出来。摆在我们面前的是一个多元的，丰富的，充满联系的迷人世界。在中国艺术家宋刚的孤立疏离的世界中，魔幻现实主义探讨了女性从青春期到成年的过渡，从天真走向成熟的转变过程。这些女子被描绘成囚禁在黑暗寒冷的墙内的孤独忍受者，用一种压抑的姿势捂住她们的部分面孔。场景设定多为黑暗阴郁之中加以舞台剧中常用的强力聚光灯，而她们的一举一动都被监视着。在女性的身体和心智成长过程中，其身处的世界充满了各种危险，威胁和神秘感。
从普通和日常到令人惊异和不真实的转变可以在美国艺术家Micah BLOOM笔下的精细到极致的微型绘画中找到。一个典型的美国家庭居室以一种失真的方式表现出来，由此引发了一种梦幻的气氛，所有的事物都变成它们所呈现的样子之外的东西。粗略看来，我们正在察看一个普通的美国家庭的生活细节。再靠近一点，我们发现一些奇怪的事物和诡异的事件正在发生，在“主显节”这幅画中，两个女孩儿正在把一个瘦弱的婴儿撕成两半，她们的母亲则头戴圣诞帽在一旁观察。一个普通的家庭场景被事物及其所在空间的神秘关系悄悄地转化了。在Ricardo ARENA的有关中国山水的摄影中，城市在相互融合的都市和乡村景致中发生了变化。他创造了类似卡尔维诺在“看不见的城市”中的真实幻象,借此想像之中的和想像之外的都在城市发展的潜力中得到探讨，这同时也给建筑家和艺术家带来了在发展现代都市方面的灵感。被林木和绿色植被包裹的立交桥结构和看起来像黄山众峰峦的高楼大厦非常荒诞而且真实。我们也曾看过一些似乎违背了物理定律和超乎人类想像的建筑物。就算没有任何逻辑解释，我们也可以选择相信这些城市是存在的。魔幻现实主义为互动和多样性提供了美妙的空间。
魔幻提醒我们在事物真实的表面之下，存在着一些我们不能完全理解的神秘事物。潘泓钢的雕塑并非严格意义上的凭空想像之物，确切地说它们应该是隐藏在动物皮囊下的人类。这些生物全都带有一些人类的特征和表情，但看起来脆弱易碎。在现实当中，事物内部是存在超自然和魔幻的。魔幻现实主义是一种出人预料的艺术，将现实以全新的方式展现出来。艺术家们并非在创造纯粹想像的事物或世界，而是在探索人类及其周围环境的关系，正如将一个孩子带入冒险的乐园。
