有边空间BOUNDED SPACE于3月15日至5月15日在七棵树创意园C10-1推出艺术家程一峰的个展——立体几何。
“雕塑是一个从客观对象出发构筑创作者‘自我’的游戏”，艺术家程一峰的这句阐述让我想到作家伊恩·麦克尤恩那篇充满试验性与想象力的小说。在小说中，作家以中国套盒的叙事方式讲述了一个层层叠叠的故事：“我”与妻子，祖父与他失踪的好友M，以及M讲述的数学家亨特和在亨特手中进行实验的白纸，这三组关系中的后者都消失于前者以立体几何的折叠方式形成的“无表面的平面”。
在程一峰的创作序列中，无论是早期从图像出发反思人之存在的不同状态的形态探索，或是后来借鉴自然造物、从空间出发的形态再造，以及近期从材料出发的空间建构，都体现出其寻找属于自己的创作方法，并建立自洽的艺术创作生成系统的“造型游猎”的观念。最近几年，程一峰以金属雕塑加工厂及周边工业生产剩余的废料为契机进行新的创作。在新作中，我们可以看到圆润光滑的造型上，多了些棱角和锐度的构成，抽象与具象的转换与连接，科技感与艺术性的融合，手工的温度与工业的冷峻并存，作品具有了更大的张力。
正像F·大卫·马丁和李·A·雅各布斯谈到阿尔普的作品时的感慨，作品给他的“感觉不是三维的，而是四维的，因为我能察觉到时间的每一丝流逝，就像一部精彩纷呈的戏剧。”这同样适用于程一峰的作品。我们需要观察到它的各个方面，因为在每一个视角观察到的方面都是不完整的，这促使我们不断地走向下一个视角。如果说雕塑可以改变真实空间，使中介空间变得更加易于感知和有影响力，即使我们不去触摸雕塑的塑身，仍可以感知到洋溢在它周边的生机勃勃的空间，那么艺术家则使日常生活中我们认知到的平凡事物的影响，像小溪汇聚河流一样汇聚成富有意味的形式和空间。
就像麦克尤恩在小说中虚构了一种借由数学家发明创造的通过特殊几何折叠方式可以令事物消失的方法，在现实中并不存在却让人感受到另一种真实一样，对程一峰来说，从工业生产剩余物获取创作灵感，与从大自然存在之物中获取创作灵感，有着共通的方法论与创作逻辑，并且操作起来更为随性和自由。而这种新的“造型游猎”的雕塑可以使现实空间变形，从而呈现一个更真实的世界，这也是艺术家拓展个人创作边界所进行的新的尝试和可能性。
张宗希
