山川石痕——钟江川、王春瑶双人展

前言

窑火升腾间，陶土在炽热中凝结时光的重量。那些被山川铭记的远古印记，此刻正通过陶艺家的双手在器物上重生。《山川石痕》展览以陶土为媒介，在泥土、火焰与时间的共舞中，寻找着人与陶瓷、人与自然最本真的对话。

江川与春瑶，创作路径虽不尽相同，但都以陶土与釉色为媒介试图在传统与当代、具象与抽象、时间与空间之间架起一座桥梁。江川的作品像一场与时间的博弈。他用利落的切割打破容器的完整，让漆黑的釉色在裂痕中流淌成漩涡。那些被石块撞击出的凹凸肌理，仿佛暴雨冲刷过的山岩，记录着千年风霜的痕迹。当手掌抚过粗粝的陶壁，触到的不仅是泥土的呼吸，更是时光层层叠加的重量。春瑶的创作则流淌着水系的柔韧，她以女性特有的感知维度，将日常生活的褶皱转化为陶艺的语法。那些看似随性的泥片堆叠，实则是记忆考古学的视觉呈现——釉色在窑变中形成的天然肌理，恰似河床沉积的文明断面；器物表面刻意保留的指痕与皱褶，化作个体经验与集体记忆的密码。她的作品始终保持着与现实的微妙张力，在抽象形态中暗藏具象世界的倒影。

此次展览是两位艺术家近年创作的集中呈现。这场在瓷都腹地展开的对话，既是对景德镇千年窑火的精神续写，也是对陶瓷当代性的深度叩问。当我们将目光投向那些凝结着窑火记忆的器物，看到的不仅是材料在高温中的涅槃，更是艺术家将个体生命体验熔铸为永恒存在的精神图谱。这些带着泥土体温和时间包浆的作品，终将在观者的凝视中完成最后的创作——当指尖掠过器物表面的山川纹路，我们触摸的或许正是文明基因里沉睡的共同记忆。

胡思琪 宋景徽

2025年3月于今夕美术馆