前 言
泥与火的交融孕育了陶瓷这一最古老而深邃的艺术形式。从实用器物到精神载体，承载了人类对自然的敬畏与探索，映射出人类内心的情感与哲思。我们始终相信艺术不仅是一种审美体验，更是一种与世界、与自我的深刻对话。泉州德化素有“世界陶瓷之都”之美称，陶瓷艺术早已超越了器物的功能属性，成为精神载体与文化符号。这次《春晖陶醉——苏献忠陈云贵双个展》，便是我们对陶瓷这一艺术形式的再一次探索和诠释。
展览以“鸟”与“云” 系列作品作为核心意象，呈现了两位艺术家在陶瓷艺术领域的精深造诣。这种对比鲜明又彼此呼应的主题，既表达了他们对生命、时间与自由的思考，也构建了一个开放、多维的艺术对话空间。
展览的两大核心意象，看似形态迥异，却在精神层面交汇出深刻的共鸣。苏献忠的“鸟”系列，以冷峻的凝视直面荒诞的现实，展现出批判与希望的张力；陈云贵的“云”系列，则化厚重为轻盈，描绘出无拘无束的生命哲学。这一“鸟”一“云”，共同谱写了一幅时间与空间交织的精神画卷。
苏献忠的“鸟”系列以戏谑的姿态揭示荒诞中的真实，以诙谐幽默的表现形式游走在观众面前，斑斓的羽翼象征着生命的蓬勃与希望。艺术家通过 “鸟”系列传递出一种坚韧的精神力量，以绚烂的生命姿态迎接生活的阳光。
相比之下，陈云贵的“云”系列则更为轻盈、飘逸。他以细腻的手法塑造出流动的艺术形态，让泥土在火焰中化为自由的哲学意象。“垂”“裂”“堆”“推”等破相技法的大胆运用，为他的作品注入真实的生命感。他的“云”系列既是对自然的礼赞，也是对自由的渴望，每一片流云都承载着艺术家对生命宽广与深邃的思考。
策划这场展览，我们希望通过对话，让观众重新思考人与自然、人与社会、以及人与自我的关系。在两位艺术家的作品中，陶瓷艺术超越了物质束缚，成为思想与情感的出口。苏献忠的“鸟”系列表达了对荒诞的批判与对希望的呼唤，陈云贵的“云”系列则体现了对自由的追寻与对时间的沉思。在这种对立与统一中，我们看到了陶瓷艺术的无穷可能，也感受到了艺术家对生命最本质的探索。
在这片“陶”花源中，没有绝对的冷峻或欢愉，而是一种微妙的平衡：传统与现代并存，沉重与轻盈交织，荒诞与希望共生。希望每一位走进展厅的观者，都能在这片艺术的田园中找到属于自己的答案——或是冷峻目光后的温暖，或是流云飘荡中的宁静。
愿这场展览，成为您与陶瓷、与艺术、与自我的一次深刻相遇，愿您能触摸到陶瓷的温度，倾听艺术的低语。或许是一只鸟的注视，或许是一片云的轻盈，或许是您内心深处久违的宁静与共鸣。
二零二五年一月十八日
