策展语——治愈的罐子
文／魏华
最近我们身边的朋友都纷纷的做起了罐子，除了专业的陶艺家之外，一些设计师或根本没有学习过艺术、受过陶艺基础训练的“素人”都开始盘起了罐子......这是一个“现象”。
我国发现最早一万多年前庙底沟的陶器就是罐子。罐子是我们先民最早制作陶器的主要的样式，罐子是古代先民当时生活的必须，也是生活方式的呈现。罐子在今天无疑也是人们生活中最常见的器物，器物作为一直伴随人们生活的陪伴物，除了它是人们使用的功能性需求外，它无疑是人们生活方式与审美趣味的影射。
在今天人工智能的时代，这么多艺术家、设计师、手艺人、素人盘罐子，他们的目标、诉求、心态有着不同的状态。尤其是对于许多素人来说，他们并不是想当“陶艺家”，他们只是喜欢“玩泥巴”、沉迷于与泥土的亲近所带来的的感觉，或者仅仅出于天性。作为这个信息爆炸的时代，人们承受着太多的“信息”，面对繁杂的生活，人们必然处于片段式的生活状态之中，个人最好的应对就是自处、内观、回到心性、挖掘独处的智慧与力量。“盘罐子”无疑是最能简单回到这种状态的方法之一。人自远古以来就带着泥土的基因，泥土带给人的温暖、安心、自然是现代人缺少的。我们观察到素人与泥土亲近的愉悦，他们用最原始、最简单的陶瓷成型方式感受到泥土与手的合一。这就是灵性的开悟，这就是觉醒。他们以开始对制陶的神秘，对艺术的仰望，再到到身临其中，对于个体的人的感悟是一种深刻的超越式的飞跃。人从世俗的俗物中转移到自我感受的体悟有一种巨大的魅力，他可以忘记现实的“生存”，也可以忘记现实的压力，可以直达当下、内观内省，激活自己曾经失去的天性与感知力。
对于职业的陶艺家来说，也许放下所谓“创作”的诉求、去除功利的目标、去除创作的负担，寻求一种松弛感，回到原始的状态审视自我，也许是一种“放松”，这种放松就是去掉了“创作”的执念，回到一种无为状态。真正体味泥土的气息、盘筑的韵律，感知塑造的自如状态。他们在一种毫无“技巧”、毫无“表达”压力之下，呈现自己内心的松弛与喜悦。
在今天手艺确实不是一件有着什么了不起的事，更不是一件神秘的事情，今天手艺人与过去手工匠人最大的改变就是为取悦自己而创作。为什么做罐子？我想从社会层面思考一是人与社会生产方式的发生了改变。工匠身份的构成发生了巨大的改变，原有的龙窑是以一个企业的生产销售为主导的，而现在的龙窑是众多手艺人的公共搭烧窑，个体单元的创作方式成为了常态。二是生活方式的改变，大量的“素人”成为了“做罐大军”的主要群体。设计师、茶人、陶艺家的亲朋好友、或其他职业的人群，出于自身需要，求人不如求己，加之陶土器物的制作技术门槛也不高、服务配套陶艺创作的条件逐步完善，让做罐子变得异常方便与容易，为自己做一个罐子所获得的成就感与满足感是难以用金钱衡量的。在技艺的要求不高时，在其它方面的修养，审美就能发挥重要作用。通过泥条盘筑很容易领悟到什么是泥性，感受到泥条盘筑韵律之美。三是艺术家、陶艺家积极地参与到盘大罐的热潮之中。于陶艺家来说，泥条成型是陶艺创作最基本的技术，没有了创作的目的、对“创作”的执念的放弃会让自己变得很轻松，从而激发自己内心的天性，器物变得更为天真可爱。
做一件手工器物是一个人人都能参与并建构自己心灵感悟的事情，也是能让人迅速把自己的体悟与心联接的事情。泥土是大地之母，是这个地球上生命存在的根本。对于泥土的亲和与依赖无疑是人来自远古的基因与天性。我们今天的人越来越被社会驯化，逐步让人异化成了驳离人自然基因的社会躯壳符号。而作为人、回到人最原始的基因，就能更深刻的感知自然土地的生生不息，就能深刻体悟生命的气息。通过泥土连接亘古是一件多么美好的事情。
器物是我们生活日常。“全民盘罐子”现象正契合当今学界提出的“新民艺运动”以及柳宗悦“以用为美”美学观念，更具备了“人人都是艺术家”当代艺术的精神。我们确实到了重新审视我们当今时代“手艺为谁”的问题。无论素人，无论手艺人、艺术家、设计师，正是对于生活的热爱、还原到生活本身、才有了这份放下，才实现了心灵的救赎与治愈！
当然此次的展览有着很强的产区特性。随着时代的变化，生活方式的变化正在改变一个区域的文化艺术生态。我们生活的城市早已是一个现代化的都市，一个区域的文化从农耕文明早已转变为城市文明，传统的陶艺文化必然要转变，城市文化的建构更需要合符现代生活方式的现代陶艺文化。保护传统技艺与传承很重要，但现代陶艺是世界范围陶艺文化的主流是个不争的事实，佛山作为世界陶文化及产业的重地，我们没有理由把自己排斥在现代陶艺文化之外。我们要为这批创造新生活、新陶艺的年轻人创造空间与舞台。这个展览的意义正是这批生活在都市、并沁润都市文化的年轻人用在地最古老传统的陶瓷技艺创造了最合符当代生活方式与审美趣味生活器物——罐子。他们是这些器物的创造者，更是这些器物的使用者。展览将通过陶器与花艺、陶器与音乐的链接完美的的呈现了当代年轻人的审美趣味。我们希望通过此次展览用新的角度呈现这些新的艺术的创造者的作品，更希望真实的呈现我们的时代生活中真真实实的人。更希望一个区域的文化不仅仅为过去而更多的为未来而创造。借用梅文鼎先生曾经说过的一句话：石湾陶艺不能没有今天，没有今天就没有石湾陶艺的未来。
本次展览在WHA魏华艺术馆内将陶器与花道融合进行展示，艺术馆内外场布置“百罐”装置，展览开幕式与美陶湾·柒号陶仓—“集物志”市集、柴烧活动同步举办，期间还将举办陶罐音乐会，本次展览的筹备进程，恰似年味渐浓的序曲，策划者与参与者们的兴奋之情与日俱增，活动的热度节节攀升，期待值满溢。
