“游·园”取自于《牡丹亭》中的《游园》一折，汤显祖借杜丽娘游园之景作爱恋之想象，虚幻与现实微妙交织。“游·园”既有昆曲意蕴，也具备中国古代画论“澄怀味象，卧以游之”的美学意义。在此基础上，“游”与“园”的创作意涵进一步拓展，产生了新的指向：“游”是创作者的心灵驰骋与情感投射，在心境澄明中取法于自然，化外物为己意。“园”既可作为一个真实空间出现，又是一种精神上的主观创造。
米小西喜欢昆曲。咿咿呀呀的水磨调，低眉浅笑的姿态带给她极大的艺术激动，这种情感投射也成为创作灵感的来源。在近期的系列创作中，米小西通过寄情于“桃”表达自身的生活感知与情绪感受。她并不拘泥于“桃”的真实形态，而是从“我”的视角出发，赋予“桃”多元化的象征意义与精神寄托。对于她而言，创作是一种主观的快感，是情感与思想的碰撞与释放。画面中的不同颜色经过反复调控与尝试，在纸本表面形成相互渗透与晕染的灵动效果。物象的反复叠加增添了画面的细腻感，对半透明效果的精准把握则使色彩更加清透，呈现出一种流动感。尽管米小西的作品中充满女性气质的柔和与细腻，但她并不刻意从女性角度切入创作，而是顺应内心的情感流动，依靠本能表达创作的意图。在她看来，创作不应受到过多的外界定义与束缚，而是应该追随内心的自由与纯粹。正因如此，作品中的构图既有满幅的张力，也有留白的空灵，洋溢着节奏与呼吸感。
作为一位当代艺术家，米小西的作品不仅继承了中国画传统的笔墨意味，也在此基础上寻求突破与创新。艺术创作既是她与历史的深刻对话，也是她重新看待世界的方式。《池中香》、《如花客》、《飞花醉时》等作品对桃色、烟雨等具象符号的诗意性表达搭建起一座亦真亦幻的艺术园林，是对传统文化的重构和当代景观的全新呈现。至此，“游·园”不仅是对昆曲《牡丹亭》“游园”意象的再延展，也是对中国古代画论精神的深刻回应，更是艺术家个体精神世界的抒发与再造。在米小西营造的画面中，传统文化与当代艺术交织相融，理性思考与热情想象并行不悖，最终构筑起一处承载着诗意、情思与文化回响的艺术胜境。
文/张恩泽
