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秋天从我手里吃叶子：我们是朋友。
我们从坚果里剥出时间教它走路：
时间缩回壳里。
镜中是礼拜日，
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——保罗·策兰《CORONA》
线性透视的发明使得平面绘画获得立体与纵深，现实世界的图像复现为绘画赢得了片刻而永固的时间，西方艺术史的书写自文艺复兴至现代主义一度在单向的线性时间长轴内向前演进。随着科技的发展，单一的线性透视再次被其消解。立体主义在绘画中拼贴多维的观看视角，电影艺术中蒙太奇的剪辑、组合颠覆了时空。量子力学、相对论向线性时间发出挑战。艺术家黑特·史德耶尔深谙新的卫星系统、电子监控等技术的发展改变了我们对时间和空间的感知，“新的视觉常态被纳入监控技术和屏幕主导的注意力分散方式中”，线性视角主张的真实性摧毁了特殊主义世界观的真实性连接，而卫星系统下的俯瞰视角同样可能携带着对社会进行空中监视和生命政治控制的危险（《屏幕上的受苦者》）。
在新世代，网络并不是一种虚拟空间，而是越来越成为新的生活经验和信息来源，它正在重塑我们的认知、生活方式和人际交往模式。在现实中，即时的聊天内容会迅速地在手机app上作出反应，电子导航比人的肉身记忆和经验更为精准。我们的视野正在被交错的网络界面占据，熟捻于手指与屏幕、键盘的滑动和触接。界面以弹窗般强势地姿态和扩大的范围影响着今天的视觉、触觉和思维方式，大众媒介正在加速演化鲍德里亚推演的“拟象社会”的进程，把真实同化在它的自身之中，真实与仿真的边界愈加含混、暧昧。
如今，我们从媒介中获取现实的信息，媒介也正在成为艺术创作的一手素材来源。艺术家化用即时的虚拟现实的视觉经验，他们以当下的媒介作为表达的载体。在现实向数字时代演进的当下，艺术家和艺术作品同时也构成观众面向现实与虚拟的认知中介，网络作为现实的镜像，信息被及时传输、更新、覆盖、记载，却也有将真实错位的危险。
“在时间的镜中”的5位参展艺术家，他们的作品以各自的反应触碰着我们今天所处的现实与虚拟的交界，他们分别从现实和网络中提取信息来标记这一现实和虚拟的混同，他们的创作并未完全走入屏幕化的视觉，而是身处现实和虚拟两个空间维度之间，同时将绘画/雕塑媒介的物质性、手感痕迹与新的视觉经验融合，并在创作中植入自身对其作出的反应。他们以一种轻松的语言深入对自身处境的思考，但同时，谨慎地输出自身的态度。
