红印艺术中心荣幸地宣布展览“礼部文件：发须爪”将于2024年12月7日开幕。展览将呈现七位艺术家：陈红旗、程新皓、叠贵、耍惹石主、塔可、张华、赵仁辉的作品。同时，我们邀请到建筑师兰雅杰参与展览展陈设计。
展览标题“礼部文件：发须爪”源自民俗学者、比较宗教学家江绍原先生发表于《京报副刊》的一篇文章《礼部文件之九：发须爪》。在这篇文章中，江绍原通过探讨“旧人”与“新人”的发须爪观，提出了对传统宇宙观和道德观的深刻反思。他指出，受西方科学观念影响的“新人”在修剪发须爪的同时，也在消解和剖离传统的精神与物质力量，而这种分裂导致了原本紧密相连的“人与人”以及“人与自然”的关系逐渐崩解。江绍原引用霍布金斯(E. Washburn Hopkins)的“质魂”概念，提出“旧人”将物质和精神视为不可分割的整体，而“新人”则将两者分离，结果是道德和伦理的传统束缚被打破，人与人、人与自然的内在联系也逐渐消失。
本展览试图从胡适之先生提出的“古礼新研究”的角度出发，通过七位艺术家的作品重新审视“发须爪”这一符号，探讨社会秩序、家庭伦理、道德行为规范等方面的深层次含义，并深入反思人与人、人与自然的关系。作为人体最不易消散的部分，“发须爪”被传统视为人身上最具生命力和精力的象征。
展览将“发须爪”作为一个核心符号，延伸探讨其在家庭、族群、社会及自然界中的象征意义。被归到“须爪”部分，即关乎“自然”这一板块：张华的作品《松林》尝试以当代视角去诠释在云南这片土地上的人们如何从自然中探寻神性、灵性与人性的思考与感悟。以艺术的形式，连接并表达云南独特的文化特征与民间属性。程新皓的影像作品《象征》则通过讲述和描绘不同历史语境中大象的遭遇，及被反复附加于其身的象征，呈现云南独特的符号学地景图像。而在另外一个展厅，赵仁辉的影像装置作品《试着记住一条河》让河流以一种诗意的方式在展厅内重现，并以此来审视时代的遗产，多层次地追溯新加坡的历史和生态环境。同时，这件作品继首展于第14届光州双年展之后，将第一次在内地展出。塔可的《福地》系列，探讨散落分布在中国各地的名山之中被称为“洞天”的神圣区域之中文化传统与其独特的时间空间关系。同时，艺术家在“洞天”原本的概念之上继续尝试去探索其概念的外延性：“有”与“无”；“实体”与“虚无”之间的复杂且可转换的关系。而被归到“发”这一部分，即最接近头部的有关乎人的一切复杂关系之中：叠贵受红印艺术中心委托而创作的声音装置MONGX DIOS DAIL XID（你是谁）探讨苗语中商韵，商金，即被认为是带有杀气语音的可笑误读，以此讨论社会中常见的文化偏见、身份困境和主体间性。陈红旗围绕岜沙苗寨的持续创作，探讨了散落于大山之间的部落信仰及其微小信仰下的神灵构成了人类文化的多样性及不确定性。以地域宗教文化去述说人类的普世价值，艺术家以其绘画作为通道，提出现代文化回归传统思考的可能性。最后，我们在展厅的最中心部分搭建了一个临时的“家庭美术馆”，这件由红印艺术中心委托艺术家耍惹石主和建筑师兰雅杰共创的装置作品：在重复之中，时间与空间、节日与居住、劳动与生活等，形成了日常的神话，它即是一种神圣的现象，也是世俗的生活。正如伊利亚德说的，“归根结底，在一块土地上的定居，也就是对它的圣化。”
展览将持续至2025年3月2日。
