Sensory Dialogue 感官对话

早在柏拉图之前，哲学家们就认识到感官的重要性，试图解释人类如何通过感官来认识和理解世界。古希腊先哲亚里士多德认为，感官塑造着我们对世界的认识，也佐证着我们的存在。但在信息技术狂飙猛进的当下，电子设备成为人类感知世界的重要媒介，身体的物理性在不断消解，感官的边界逐渐模糊。如同威廉·布莱克所说，堵上感官之门的人类，困于自己构建的洞穴一隅，难以窥见广阔的天地。德国艺术家丹尼尔·里希特（Daniel Richter）和马蒂亚斯·弗朗茨（Matthias Franz）以作品引领感官展开一场艺术对话，聚焦视觉、听觉等每一个细微的体验，重新体会自我和世界的精彩奥妙。

丹尼尔·里希特（Daniel Richter）是一位常驻柏林的画家，在欧洲和美国均有丰富的展出经历，是同时期最受推崇的德国艺术家之一。在里希特的绘画世界中，超现实的形象融合了艺术史、政治和文化记忆。在侵略性、孤立感和尴尬情绪的影响下，强烈的轮廓、色彩和形象相互作用，在抽象与具象之间达到平衡。里希特认为这种绘画中的二元对立是一种人为的虚构，因为色彩和构图的形式化问题始终如一，这种思维框架一直影响着里希特的绘画发展。

马蒂亚斯·弗朗茨（Matthias Franz）师承丹尼尔·里希特。他的画作中，柔和的泥土色调与阴影轮廓和饱满的原色形成鲜明对比，构成了虚构的建筑空间或不可思议的视角。他直面当代生活的复杂性，将绘画作为见证和记录时代的方式。尽管这些作品呈现出梦一般的样貌，弗朗茨那些半废弃的场景却为创造性提供了可能和转变的空间。他将观众的视角与画作内部拉开距离，让观众透过画框“寻找事物内在的深度和秘密”。