前置的日常——布料设计的艺术

  • 展览时间:2024/11/05 — 2024/12/15173
  • 展览空间:V出口美术馆
查看更多详情

另眼看世界

最近,全国各地的时装周活动此起彼伏,好不热闹。前两年生物危机造成的阴影正在逐渐消退,好久没有的一种感觉又来了——就是在经济大潮涌起之前,时尚总是先行一步。时尚一直都是永立潮头的引领者,它像是一个吹鼓手,会率先奏响春天来临的号角。五年一届的第十四届全国美展获奖作品提名,已经有了服装设计一席之地。中国美术馆建馆以来的首个服装作品个展,设计师兰玉女士“诗韵霓裳”的时装艺术大展刚落下帷幕,著名服设计师刘薇的艺术作品展“向海而生”也接踵而来。毫无疑问,当下服装设计师们在设计师和艺术家之间进行角色切换,如兰玉女士的国风与中国文人的诗词歌赋;刘薇女士的高级时装与纤维绘画艺术。艺术的跨界已经逐步渗透到今天设计师的血脉当中,创作者在作品中已经形成自我辨识的文化基因,流露出充分的文化自信。这种职业具有的独特魅力和表达方式,正在引起时尚圈乃至艺术界的关注。文化和当代艺术对当今设计师的影响不言而喻,他们用自己的思维方式和擅长的材料进行创作,给予人们全新的艺术感受,一种全新观看世界的方式。从事服装专业四十余年,我一直在探索服装造型艺术与时装画之间的相互表达,强调造型艺术与时装画之间的内在呼应与联系,希望在服装艺术创作找到一种能够自我表达的多维的形式语言。一直被称之为“软雕塑”的服装立体造型艺术,通过主题或非主题的创作,不断探究人与自然、时间与空间、面料与造型、色彩与肌理、时尚与艺术之间的关系,进行形态各异的个体造型和群塑。有了当代和跨界的信息,有了沟通与交流,便可以穿越时空,与过去和将来进行心灵碰撞,也就诞生了新的艺术生命。时装画是一个独立的是小画种,虽然受众者不多,却有着独特的魅力。时尚圈里的传播,顶级设计师的宠爱,已经成为时尚的艺术品。如何让她从刻板的教科书里走出来,突出概括写意,多种技法融合,增添水彩与传统水墨画的元素,又彰显时装画专业特色,或许应该是服装造型艺术和时装画形神一致的最终目标。从教育者和践行者的角度上来说,无论是服装造型艺术还是时装画,中西文化兼收并蓄,既是对传统的继承,又要有新的创新立意,才能形成了自己独立的风格。很荣幸能和我的同事们,还有我们学院的学生团队一起,共同努力,创作并呈现为这样一场美好的艺术展。2024年的秋天,必定是一个浓墨重彩的季节。

台法

2024.11.5

最新展讯