展览前言
我们习惯于通过工具和符号来赋予世界一定的秩序。但当这些符号被重新解构与再置，其意义开始游移，展览主题“错置”正是对这种游移状态的回应。正如法国哲学家德里达所言：“解构不是摧毁，而是揭示结构中的矛盾与张力，从而开启新的理解可能。”“错置”不仅仅是对物质形式的解构，更是内心深处对既定观念的颠覆与再创造。在陈春旺的艺术创作中，他通过对工具的符号化演绎，探索了自我身份的符号修辞与重构。在这些错置的物体和符号背后，隐藏着他对现代生活中人类精神状态的复杂思考。
在陈春旺的作品中，每一件作品都是其内心世界与外在世界深刻对话的印记，物与人的关系被解构、重组；意义与符号也在错置中被不断延展与生成。那些原本具有功能性和历史性的工具，在他手中被剥离了原本的语境与功能，成为了思考生命与存在的媒介。在这种错置中，工具不再只是劳动的象征，而成为时间与生命的隐喻，它们以另一种方式展现出对人类生命流动性与无常性的诠释。同时，工具也是艺术家对自我焦虑状态的袒露。艺术家以树状结构无序地再置工具，意念与技术融合的摆放，这看似矛盾的呈现，实则是思想与身体的对抗，是一种存在与虚无的错置。物体的错置与功能的剥离是对内心焦虑的一种具象化表达，表达了人在社会压力与个人成长中自我对抗与无措的状态——“今日方知我是我”。
人类长期陷入以生存为序的陷阱中不能自拔，世界仿佛被制作成了走不出去的困境，我们本应追求感知的丰富，却陷于对生命存在的执着；我们好似失去了感知鲜花的视觉体验，却又得到了鲜花的枯涩，这种错位让人扼腕叹息，更不禁联想起人存在于庞然世界之中的位置。而陈春旺的作品就像是一面镜子，每一次凝视都是对工具背后深意的探寻，每一次思考都是对自我与世界关系的重新审视。
艺术与人文学院策展人
林小靖
2024年10月
