前言
近日听闻，一个由艾科·埃舜（Ekow Eshun）策划的名为《非凡现实主义》的展览，在上海静安区光复路127号Fotografiska影像艺术中心拉开帷幕。16名摄影师进入了北非之外的辽阔土地，在撒哈拉沙漠以南寻找一种“非洲波普”。或可独断地释意为一种平行世界中的存在，温州的孤独症小画家佳铭也在做着类似的事情，寻找她的“好友波普”，原型是她身边的几位好友肖像，被刻板地复刻成60个艺术图像。
今日雨天，在温州科技馆的“绘画助力梦想”公益课如常进行，佳铭带来了她的60幅卡纸肖像画，这是我和她之间二个月前的个展约定准备。时间回到今年暑假，在泰国曼谷的展览上，展出了佳铭的20来幅肖像画作品。因为同样的样式风格，夹杂着异形多变的局部图样，呈现出了独特的艺术面貌，引起了专业艺术工作者的赞赏。
我翻开这60张“好友面孔”，在佳铭的眼中“面孔”是一种纯粹的象征，没有区别的对待，没有界限的识别。我洞见了佳铭肖像画中的“正面性”“面孔性”“复刻性”“独特性”，隐匿了更深层次的含义，更具有与世界万物交织相融又面面相觑之态。
确实，这重复的人物肖像创作是孤独症小画家佳铭热衷的。我将“刻板行为”对应了我们日常经验中的复制经验和复制欲望。刻板行为被解释为，“没有明显目的，不可改变，以固定频率重复，没有任何功能效果的简单行为。”而波普艺术（Pop Art）这一艺术运动常常利用重复和大规模复制来表现对消费文化的批判或赞美。孤独症的艺术在表现形式上同样涉及重复性，我并不认为刻板行为创作的作品不具备艺术和文化意义。
在日常生活中，我们常常对某个群体及群体中的个人产生某种固定的看法和评价，这是群体刻板效应导致的结果，因属于偏见。我们希望每个个体的生命经验是鲜活的，且无法替代的，但恰恰我们常常陷入吃着“预制菜”，做着“预制事”，成为既定的“预制人”的困境。至此，我以为，与孤独症来访者沟通的最有效方式是将我们与之同频，通过语义、肢体等“全感知”沟通方式理解他们，孤独症艺术亦是如此。
雨停，我带着佳铭，来到了温州市府广场前侧的白鹿书肆，将展览作品交给了书店工作人员。而后，又将其送回了家。晚上8点56分，佳铭用微信给我发来了182字的感谢词。
