万象自心——许爱珠中国画作品展

序

中国的工笔画是中华民族的瑰宝。从春秋战国时期至今，绵亘不断，出现了许许多多优秀的工笔画家和不朽的作品，在画坛上拥有极其重要的地位，应该说中国画的起源即为工笔画。

初识许爱珠，是因为她拜的一位工笔画老师李方浩，恰是我的家乡四川会理人，是我的远方亲戚，一位著名的书画家，而同时，也是许爱珠的远方亲戚，如此巧遇，真是缘分。

当时，许爱珠带了二幅工笔画作品来，请我指教，其中一幅《荷花鲤鱼图》，一幅《仕女图》，看到她的工笔画，我感到非常惊奇，没有想到她的画能达到如此境界和高度。她的画无论是画面的安排、布局、结构，还是色彩的浓淡、虚实、疾徐上都透出一种秀逸清雅、潇洒流畅的气息，完整而和谐。

爱珠天资聪颖，悟性极高，学习勤奋，勇于探索，是一个极有造诣，极有潜力的女画家。于是，我在耄耋之年，仍怀惜才、爱才之心，尽力指点、辅导。应当说，爱珠算是我的一名关门弟子吧。

画者，心语也。

好的工笔画，不仅仅是单纯艺术上的表现，不是五颜六色的堆积，而更应该是作者心灵韵律的表达，是作者气质、学养、审美、意趣的综合展现。

爱珠的画正是这样，极好的继承了中国画的传统，线条轻灵飞动，色彩凝重柔和。花鸟画精致、细腻，氤氳明快，清新淡雅；人物画造型优美、丰满，生动灵气，栩栩如生。这些充分体现了她对真、善、美的向往和对静逸、高雅艺术的追求。

“谢朝华于已披，启夕秀于未振”。

看到宁波书画家中有这么一位新兴的优秀工笔画家，颇为欣喜。希望爱珠在艺术的道路上持之以恒，继续奋进，取得更好的成绩。