质／变 Trans／Form

物质转变是一个深刻的科学过程，标志着变化的开始。当水从固态冰冷状态过渡到液态形态的一刻起，生命从地球上衍生了。当艺术材料的运用跟理解开始转变时，发生的变化远不止是一个新的形状、一个新的视觉—— 是一种不同观看和感知的方式。
在 Gallery OM（前称Object Momento）新空间开幕之际，我们荣幸地呈现两位欧洲艺术家的双人展，以物质材料为起点，性质转变为过程的一系列崭新的艺术作品。 此次展览，象征性的标志着画廊的新篇章的两个阶段：质与变 （trans - form）。
瑞典艺术家夏洛特·瓦伦丁（Charlotte Walentin）运用延展折叠的手段把染色织物雕塑化，以回应建筑空间结构。英国艺术家西蒙·来宁顿（Simon Linington）受到家乡怀特岛流沙瓶纪念品的启发，将绘画颜彩粉末注入到立体形态的管子中，创作出唤起个人回忆的地点和时间的雕塑作品。尽管两位艺术家来自全然不同的时代和文化背景，但两人都将二维绘画的传统材料转化为三维的雕塑形式，通过其独特的视角提供了对传统绘画中色彩和画布表面的独立见解。无论是处理大面积色彩表面的折叠织物，亦或是粉末状的颜彩重塑的雕塑结构，两位艺术家在这次展览中呈现出前瞻的概念性，通过对传统材料性的重新审视与个人化的实验手段的融合，超越了地域和时代的影响。
“Trans-”是一个拉丁语中的前缀，意指在行动中的“超越”或“跨越”；“form”是一个动词，具有构思新想法的含义。两位艺术家做出挑战我们感知方式的姿态 ——不局限于单纯的色彩或画布，而是定义了重力结构。
本次展览邀请您共同走进瓦伦丁和来宁顿的艺术实践中物质性转变之旅，重新定义艺术和物质的边界。