【水面上开门】水是孕育万物的起源，门是开往另一个道路的起点，【未来社】是由一群青年艺术家组织而成，以新兴的集群结社力量来宣告艺术家的企图心，扩张对未来世界的延伸，创作对每位艺术家都是一趟冒险的旅程。艺术的水面，有如是一个神祕未知的海域，汇集文化的思辨，社会的冲突以及人类存在的价值，在安静的水面上泛起涟漪，涟漪塑造了历史巨浪。【未来社】由王玺安、林冠名、林贤俊、高雅婷、曾雍甯、黄琬玲、廖震平、谢牧岐八位成员联手以开放性的态度，用生命感知方式而存在，也象征绘画的寂静力量，在水面下建构未知的风景，随后在画中找到自己的位置。
王玺安追寻一种静止的状态，他觉得创作之所以迷人是因为可以从其中离开此刻，到了一种没有时间序列的空白状态，艺术家花了很久在这些事情里，将绘画的层层堆砌将时间一次压缩，令人沉淀于这样的过程。林冠名透过拍摄探讨「差异」的本质，而「时间」成了这些可能「差异」的索引；他认为「影像」是极具抽象的材料，「真实」仅短暂留驻在当下的片刻，甚至从眼帘掠过，都是一种单纯的念头。高雅婷透过绘画“自然”进而去重现面对“自然”时的神秘感受，是一种接近仪式的行为，用来抵抗充斥人造资讯的城市生活。林贤俊的作品可以归类为“冷”的抽象表现形式，他用缓慢的工作方式，经营画面的构图和线条，他想表现的是现象界的符号总是相关相似或者说是似是而非的形态。曾雍甯着迷于不断地循环重生的生命之感，从自然法则转化成寻求循环的生命所存在的多重符征和特性；同时也在验证生命的存有和持续性。黄琬玲的创作，围绕旅行过程的所见所闻，将记忆片段集结成故事，以水印木刻形式，阴阳刻的技法表现，窄长的作品篇幅，观看黄琬玲游记系列作品，就像回温儿时观看手动动画那般饶富趣味。廖震平希望将作品融入展出的空间场域，不会抢尽目光让人只注意到它的存在的作品，而是作为一种中介，像是电影里的空景般，可以让观看者连结到自我记忆的各色风景。谢牧岐《 Back to the junior 》藉由再次扮演，呈现一个事件或是教学的情景。让彼此体会到各自的过去与未来式样貌，回溯讲述这份共同的学习经验。《山支写生》Give me a hand，希望透过集体绘画的方式，如同是身体动作的传递，让他人去体验艺术家绘图的过程，建立起人们对于艺术家形象的诠释。
艺术没有边界，青春能写下无限真实与绮丽想像，在艺术表现范畴里，一方面耽溺于活出自己，另一方面澎湃于开发更广阔的世界风景。「台南索卡艺术中心」 将于11月09日至12月07日举办【水面上开门】─未来社联展。期待大家一同来开门踏入未来的幻境探索多样及丰富的艺术表现。
