意趣天成求无法
——卜敬恒师生书画作品展序
文／吴胜景
“天下山水之观在蜀，蜀之胜曰嘉州。”嘉州历史悠久，又“以其郡土嘉美为称”，故而东坡诗云：“少年不愿万户侯，亦不愿识韩荆州，颇愿身为汉嘉守，载酒时作凌云游。”嘉州地域灵秀的山水，湿润蓊郁，钟灵毓秀，润泽天成，吸引了历代无数的文人墨客前来观游咏叹歌赋，为今日乐山积淀下厚重的历史文化。
正是由于有了如此丰裕的地域文化资源，一位创立了巴蜀近现代唯一一个画派“嘉州画派”的国画大家——李琼久，便应时而生。受馈于嘉州胜地、汉唐石刻的滋养，他立万象于胸怀，传千祀于毫翰，以卓绝的才情、传神的笔墨、磅礴的气势、生动的气韵震惊了巴蜀画坛。其绘画中激情挥洒的嘉州意韵与横空出世的创新之势，曾令李苦禅、刘海粟、石鲁、何海霞、许麟庐、黄永玉等近代国画大家为之惊叹，从而为川内画家赢得了在中国绘画界的至高声誉，并对巴蜀大地的书画艺术传承与后期发展产生了深远影响。
作为琼久先生的高足，卜敬恒先生长期跟随恩师，通过耳濡目染，认真研习国画山水、花鸟，由于自身的不断努力潜学，并秉承着“先有法而后无法”，既有传承，又有创新，最终成为第一批巴蜀画派“影响力代表人物”。薪火相传，卜敬恒先生不但自己在绘画艺术的殿堂里苦苦求索，而且致力于传承琼久先生的画技、画艺、画品，从一批慕名求学的中青年画家中挑选出一部分作为入室弟子，熊华峰、张庆文、黄文元、黄仕全、邱竹涛、何伟、汪洋、曾冰、王军英、黄妍萍、邱仁志等画家自然也成为了琼久先生的再传弟子，为“嘉州画派”画家群体的发展壮大做出了贡献。
创造、创新是琼久先生一贯的绘画追求，也是琼久先生绘画作品别开生面、感染力强的一大因素。卜敬恒先生依然如此，他虽然多年学习琼久先生的作画技法形式，但并不拘泥于恩师画作中的固有模式，而是外师造化，中得心源，努力地寻求属于自己的艺术风格与作品意韵，所以观其大多作品并没有完全受到恩师风格的束缚，常常透露出别致的新意与妙想。
卜敬恒的绘画强调以形写神，充分注重作品的意境、意趣，处心于境、视境于心，让手中笔墨随其情感的涌动而流淌，展现了发自于他内心当中的艺术气象。在其大多花鸟作品的画面上，虽然只是简约、抽象的几簇菊花、几枝杜鹃、几捧荷花与枝叶为伴，但通过大块笔墨与色彩的纵横渲染，又或以山鸡、或以鸽子、或以草虫穿插其间，却意趣昂然，无限超越物象本来形象的意味自然生发，此种韵外之致，浑然天成，令人浮想联翩，且回味无穷。
“夫丹青妙极，未易言尽。虽质沿古意，而文变今情”，故而需要“望秋云，神飞扬；临春风，思浩荡”，才能做到神与物游，立万象于胸怀，传千祀于毫翰。本次展览，汇集了卜敬恒先生及其11位弟子的近期力作共计66幅，囊括花鸟、山水、书法，且风格频有不同，或苍茫、或厚重、或简约、或朴拙、或狂野、或抽象、或可爱、或空灵，综合反映了卜氏及其弟子在师造化中对大自然万象寓情寓景寓境的内心写照，此类自然景物与情感宣泄的融合与移情可谓洋洋大观，全面展示了“嘉州画派”代表画家之卜敬恒门下的绘画成就与艺术光芒。
