前言
“游·漓”包含着三重含义，其一是源自于孔子《论语》中的“游于艺”，这个“游”并不是游戏的意思，而是指身体力行地参与、深度地体验、无拘无束地沉浸其中。通过“游于艺”提升对知识、艺术的掌握能力，培养自己的审美情趣与人格魅力，实现身心的和谐统一。其二是一种“游离”的状态，即不依附于某一特定的现象、事物而独立存在。艺术创作中的游离，是艺术家的思维不受某种既定框架的束缚与羁绊，进行自由地发挥与探索，在具象与抽象、当代与古代、写实与表现之间随心所欲地创作，最终实现自我内心的抒写。其三是游于漓江之畔，也就是此次展览的举办地桂林。漓江是广西的文化名片，有着深厚的历史文化底蕴。古往今来，吸引了大批文人墨客前来游览，留下了许多脍炙人口的诗篇和画作。尤其是20世纪以来，许多著名画家都曾到此写生采风，齐白石、徐悲鸿、黄宾虹、李可染等一大批名家都创作了不少漓江题材的优秀作品，甚至将漓江作为自己终生的绘画题材。他们不仅构筑了漓江的艺术文脉，也为当代美术家的创作提供了范本、激发了艺术家们新的思考与艺术灵感。
在“快餐文化”的当代都市生活中，艺术以其独有的语言，穿越喧嚣，触及人心最柔软与深邃的角落。中国当代艺术邀请展的启幕，不仅是一次视觉的狂欢，更是思想碰撞、情感共鸣与文化交流的深刻体现。本次邀请展，我们精心挑选了来自全国10位艺术家，旨在通过这一展览，展现不同地域、不同艺术门类艺术家们的多元面貌和深邃思考。他们的作品，有的以写实的技法描绘身边的生活，有的用表现的语言抒写意象的风景；有的穿梭于现实与超现实之间，营造了别具一格的画境；有的则突破传统，借助新媒体技术，创造出前所未有的艺术体验；有的侧重于架上绘画的表达，有的则是在三维空间中探索雕塑新时代的造型语言与审美命题……这些作品共同构成了一幕丰富多彩、生动鲜活的视觉盛宴，让我们欣赏艺术的同时，感受到艺术的力量、及其对于人们生活的意义。
艺术，是心灵的镜像、审美的体现，也是时代的见证。在这个瞬息万变、审美多元的时代，艺术以其独特的视角和方式，反映着社会的现实与审美的变迁，也寄托着人们对美好生活的向往和追求。我们期待，通过此次展览，能够激发更多人对艺术的热爱与关注，促进艺术创作的繁荣与发展，也希望借此引发对新时代艺术审美命题与艺术语言探索的新思考。
李永强
广西艺术学院中国画学院/漓江画派学院院长
广西美术家协会副主席
中国美术家协会美术理论委员会委员
中国文艺评论家协会造型艺术委员会副秘书长
