“刻古·铭新”
中国新兴木刻版画作品展
前言
从原始社会开始，人类就有着用石头、木头、泥土等天然物质上作画的艺术天性。木刻，作为人类艺术的古老传统，以刀为笔铭刻出来的化作形状，中国的木刻版画拥有着悠久的历史，到了近现代，又和中国革命一同从艰苦中成长起来，并且欣欣向荣。20世纪30年代，在鲁迅先生的引领下，木刻版画开始代替笔墨，成为战争时代中的文艺武器，也成为和平时代的精神颂歌。此后，木刻版画作为中国艺术与社会新思想传播的重要阵地，一直与人民群众紧密联系，正如鲁迅先生在为《(无名)木刻集》所作的序言中所写的那样:“用几柄雕刀，一块木板，制成许多艺术品，传布于大众中者，是现代的木刻。”
本次展览按照中国木刻版画发展的时间线索，以创境之“形”、艺态之“神”、美学之“格”三个独立单元进行展示，在这些栩栩如生的艺术作品上，镌刻着中国人特定时代里永恒的情感与记忆，看到艺术家们如何在革命年代如何重塑版画的精神结构,又如何在新的社会文化语境中直抵世界前沿，建设自我品格的新型语系，以完善的独立人格和宏阔的文化胸襟，让木刻艺术焕发出人性的魅力与神采，并将这种神采广泛传播于人民群众中去，让我们在其中了解到中国人民过往的痛苦，无畏、勇敢和深沉，也了解中国人民未来的期许、美好、理想和热望。
本次展览通过展示中国新兴木刻版画具有代表性的卓越创作成果，为广大市民提供文化艺术欣赏与交流的平台，让优秀的文化艺术渗透到老百姓的日常生活中，推动全民艺术共享氛围营造，更好地满足人民群众对美好生活的期待，表达人民群众的精神情绪与理想追求，充分体现出新兴木刻版画艺术的核心意义——为大众而艺术。
牢记历史，是为刻古，展望未来，是为铭新。本次展览按照中国新兴木刻版画发展的时间线索，共收录数十位艺术家的200多幅作品，以创境之“形”、艺态之“神”、美学之“格”三个独立单元进行展示，观众能通过这些栩栩如生的作品，看到艺术家们如何用刀锋记录下过往时代的真切印记，又镌刻下未来时代的全新画卷，让中国的艺术起到纽带作用，让人民群众与艺术产生情感链接，为历史长河留下艺术的智慧并永久封存。
从原始社会开始，人类便展示出用木头刻画的艺术天性，从传统木刻、民间木刻、新兴木刻及当代版画对自我思想的表达，木刻版画记录着文艺史的发展足迹。随着技术的迭代更新，木刻版画从平面走向立体，从二维走向多维，从材料走向观念的综合形态，艺术家通过雕刻、腐蚀、彩绘等多种手法，雕刻出栩栩如生的作品，来表达他们的艺术构思和情感精神。
百年征程，百年奋斗，中国版画艺术家始终倡导践行发扬自鲁迅先生起的开拓进取，勇于探索的革命精神，共同团结奋进，进一步弘扬中国版画所蕴含的社会人文精神，明体达用，铺陈美好叙事，讲好中国故事，展现中国人民的新气象、新作为，为实践社会主义精神文明建设的伟大事业添砖加瓦。
9月9日让我们一起相约双流空港美呈空间，共赴这场超越时空的美学对话，感受木刻版画横跨百年历史的艺术风华。
