米歇尔·塞尔把“生地”概括为 WAFEL——即水(water)、空气(air)、火 (fire)、土(earth)、生物(life)几大元素的英文首字母；简言之，“生地”即 为“生命”与“大地”。
“生地叙述”包含着两个视⻆同构的维度：一、以“生地”为主体，以大地与生命作为一个整体的有机生体的叙述；二、艺术家以“生地”作为对象或母题展开的叙述。这是一个广阔地以人类学为导引的系统过程艺术实验，它界定了徐鑫桦与其他陶瓷艺术范式的重要分野。
对于多数陶艺家来说，泥土是陶瓷制作最直接的原始材质，他们孜孜匠心于材质的工艺、技术、造型与⻛格，从而被材质与形式所萦绕。他们切身于陶瓷来自泥土，遗忘了泥土来自大地；他们醉心于造物，却遗忘了物性。“生地叙述”恰此打破了陶艺史闭环的意识羁绊。这是认识论对于陶艺谱系的一次搋犯；同时，它呼应了在忧虑重重的后人类境况中，陶瓷艺术的视野如何投注于变幻叵测的天空、大地、河流与生物，如何倾听与细究万物作为生命体的倾诉与表征。它提示了人类并非这个世界唯一的“自我”，每一个物种都是另一个”自我“。人类不是唯一的叙述者。植物、河床、岩层、地表自身的表征皆为一种叙述。将语言关系扩展到非人类——根据“生地叙述”的双重视⻆——理解非人类的生命形式对于我们自身的生命叙述是一种同构。
这种敞开性、开阔性的叙述框架首要基于艺术家对物质基本元素展开的认知、想象与重构。（正因泥土是陶瓷过于直接的媒介，以至于陶艺家们困顿于质料与形式的难分难解，而盲失了元素与更广阔大地的关联形式。）从水、火、 空气、泥土元素的互相合作到生命模态的生成过程，这是一种动能机制的思维转向。火、水、空气、泥土、生物呈现出元素各自独立的物质诗学，又共同孕育了生命能量的象征与自然的意志。我们看到，⻝物、兽⻣、花卉是如何与石膏、泥土与火化身为《生命博物馆》，水与火两种元素对抗性能量《蒸腾》的史诗性图解；我们看到，植物果实《深邃的表皮》下暗喻着事物的符号与指涉、是与不是、拟造与实在的逆化逻辑。质料不仅是质料、媒介，质料还是关于自身的叙述与隐喻，是形式的语境提供者，是活的思想化石——坚固与易脆、柔软与坚硬、娇艳与腐烂、凝固与流动、耗散与永恒叙述了生命一场无可挽回的奇迹。
从基本元素扩展叙述，把元素的精神性与“生地”的广阔性相连，从而赋予了作品系列一种坚实的、开敞的、不乏张力的一致性的美学。他激活了元素的想象，或者说，他是一个被元素激活了的艺术家;艺术家在打开元素与大地遐想的翅膀时，陶瓷艺术这一古老形式获得了一种结构性的开敞，并与装置、影像、 绘画以及其他艺术形式生成了整体性的文本。
2024 年立秋/杭州⻄溪
