序
——金维久自选山水画集观感
陈步一
九三学社中央文化教育委员会委员
中国文物学会文博学院院长创始人
中国美术家协会会员
北京市和光书院博物馆馆长
在智能科技时代的阴霾之下，非潮流的人文艺术早已与当下魔幻般的世界毫无关联。张扬的脑机、神秘的芯片和在视觉上谋求新锐资本的潮流人士，正在成为引领新人类文明 的主流。七零后的金士焯，似乎早已习惯沉浸于他所衷心的生态世界，止步于自我的情感生活之中，一日三餐之余，玩味他的绘画、看着他眼中的美好，偶尔也如古人般 过着体古今之变，察万物之心却并不悠然的生活。
二十世纪末，关注文艺和传统人文艺术似乎成为新的审美潮流，已然成为中国人呼唤经典趣味的重要代言。改革开放给国人带来新的觉知，物质相对丰饶之余，人们开始着意寻求物质与精神的平衡法则，诸如古典之美与时尚行为等文化冲突问题，这是五四以来、特别是改革开放以来，国人对何为审美问题开始的第一次沉浸式悄无声息的历险之旅。此时的高校艺术教育也愈加重视探索传统与潮流之下的表达方式，并努力在视觉形态上加以区别，强调由临习古人技术到实现现代人文视觉观念的统一。这是现代艺术阶层第 一次认真研究历史上那些经典艺术杰作的来处。特别值得一提的是：以央美、国美、川美等艺术高校为代表的青年艺术才俊都不约而同的在创作中强烈的表达了对传统人文 思想的现代视觉转换。金士焯就是在这样的环境之中饱经磨砺成长起来的青年画家之一。回顾他从 1 7 岁考入央美附中至今，金士焯的艺术生活足迹似乎都浓缩在这本以 “ 自斟 ” 为主调的回顾性画集中。这里面有他从附中到研究生期间临摹宋元古人习作，也有本科阶段与古人对话尝试创作于央美的《高原睛雪》, 以及最近完成的博士毕业创作 《九龙雄姿图》等等。画中点滴无不清晰印证了他醉心探索中国艺术生态化发展的人生轨迹。
今时的传统是过去文明行进的必然，也是影响未来文明最为深刻的烙印。人们对于古今人文精神尽管认知理解不同、路径不同，却都始终如一，顶礼有加。守正创新而锐意太空，无不恭行于文明法门与觉悟践行之间。事实证明，青年画家的金士焯其骨骼中形成的人文血脉注定是纯正和活态的。从他情感趋使下的笔灵墨妙之间不难感受到，他对画外天道的敬畏和深嵌于心灵的灿然之美，来自兢兢业业而得于大美陶然，这正是他践行人生之余最为得意的生活常态。遍观近作之中，他的浩然心性已然转化为画外的悠扬仲夏，一片曼妙的金氏山川田园之美也由此生机勃勃。
“勇猛精勤无退转，光明相好以庄严。”
回顾央美山水画发展历程，始自悲鸿先生创院伊始，经可染先生独辟新中国山水意象新境，其艺术主张深刻影响并造就了巍然太行的贾又福先生，直至上世纪九十年代，陈平 先生的横空出世，更于废洼之境再造了梦里家山，诚然大道和光而正道沧桑之迹。金士焯正是在师古、师造化之余，也领受了李可染、贾又福、陈平诸前辈的诲蒙，逐于山水用力日深，岁至不惑仍勤勉备至，公干之余不教一日虚度。从画册作品中可以得见，古来书画大家，无不从摹学古人到醉于古人，再到融于古人而能出入于古人，终 而卓然伫立天地间，前不见古人，后不见.......
士焯与我相识于1994 年，正是我于央美读研期间，此时的维久正攻读绘画学士，之后又同在首都工作生活，甚至客居同一小区竟达三十年，诚不世善缘也。
士焯 又名维久，人如其名、名亦如其作。维久者，维于美善而守望永恒，独美善之恒如金之赤，其人其画若此，逐信人间美善之存如铁。
