「在乎山水」曾海波作品展

师古，造化，与文心

这是「在乎山水」展览的三个分主题。山水在宋以前都是风景，到了宋朝，成为天地。山水不仅仅是水墨的一个门类，而是「造化钟神秀」的瑰丽巍峨，是「为文之用心」的精神归依。山水的气象、容颜和品性，滋养了我们的审美和性情，薪火相传。

《听松》《寒林》《散木》《古木》这些作品标题，是时空交错的意象，古今穿越，情绪叠加，曾海波把宋画的资源，转化为「在乎山水」的迷宫：醉翁之意不在笔法、墨法的师古和追摩，而是「外师造化，中得心源」的寄托，是把自己的情感和深意隐藏其中，转化为「在场的文心」。这个热情、积极且高效的青年，对世事的洞察和重情义，何尝不是宋元以来的精气神在血脉上的延续？

我们今天追溯山水的精神，本质上是对那个自信、宽容、开放的时代的省察和慨叹。那些熠熠生辉的情境、意象、母题，在曾海波的画面上被重塑和再发现。「在乎山水」里不仅有雄浑壮阔的茂林远岫，也有气象萧疏的溪山寒林。800年来，他们在我们内心沉淀和激荡，成为基因和血脉，它包含着我们对自己、对他人、对家国的情感和体察，构筑了一个群体的集体意识，在我们的精神空间取得了最大的公约数，建立了我们悲天悯人的情绪价值。

山水是我们天人合一的哲学，只要我们还在传承更新，这绵延千年的文气和脉动，就会一直延续。「含道映物，澄怀味象」，曾海波选择一条并不容易的赛道，在高山大海之间寻找自己的心印，用一支笔，一张纸，手写其心。他把传承画成了宿命，眼、耳、鼻、舌、身、意，都在纸上。这就是我们的内心深处的情感归途，一代又一代，「不废江河万古流」。

朱小钧

2024/7/18于上海