完美的一天
阎安/文
张婧的创作越来越简单却越来越深邃。她在毕业展览时期的油画，作品中虽然已没有了复杂的叙事内容，但仍在使用传统的颜料和技法制造肌理，用专业的技法照顾观众的眼睛。后来她以铅笔在油画布上勾勒出形象和灰度，用各种游戏式和卡通化的形象来建立和维护着自己的世界观，观众可以在画面前驻足良久，探索这个的世界里各种小人都在干什么。
这次展览展出的作品，已经看不出以前画中各种游戏世界的形象，无论是“吃豆人”，还是“模拟人生”的影子，都从她的新作里慢慢淡出。因为画面逐渐变得简单，上个阶段作品中的荒诞感和碎片感也随之逐渐褪去。同时好像有一个新的主角已经诞生，他所进行的游戏也越来越低幼。在画面中，往往只是从边缘伸出一只手，好像要去拨弄什么。这是上帝之手吗？我无从知道。
如果说以前张婧是通过构建一个自我的世界，来拒绝长大并且梦想着回到童年，那么这个若隐若现的主角的出现，恰似心理学中所说的自我意识的逐渐成熟。自我开始分化独立，并且迅速发展，我们可以慢慢看到她逐渐离开荒诞和非理性的情节，追求一种新的主张，追求认同和“完美的一天”。
很多人喜欢用单纯和干净来形容张婧的绘画，张婧自己也认为铅笔的使用和她童年少年宫的学画经历有关系。这种媒材的选择出于天成或是偶然，但铅笔和油画布的组合在简单的表象之下，保留了材质最基本的绘画性，铅笔在划过画布编织纹路后留下的颗粒感，是张婧绘画和卡通作品最大的不同。
我曾经在群里问过张婧：以前试过用水笔吗？但一直都没有得到回复。她应该是个i人，好像一直游离在与整个社会交际的边缘：既在群里，又不说话。这个策略不像废话文学那么显得技巧满满，反而好像保留了真诚。我没有追问，因为这是当代青年人共有的痛痒。
年轻的张婧已经举办过多次个人展览展，展览于她而言好像就是一次次“单机游戏”。此次的阿斯加艺术空间刚好有很大的落地窗户，能让小狗在屋里奔跑，希望张婧享受这“完美的一天”。
