前言
1981 年 11 月，“山东风土人情油画展”（以下简称“风土人情展”）济南展开幕，这是山东油画壁画学会的首展。40 余年后回望此次展览，我们发现这个倾注了山东老一辈油画家满腔激情、以对乡土人性的关怀和乡土情境再现为焦点的美术创作活动，业已成为山东油画发展史，乃至山东现当代美术史上的重要标志与符号。
在各种艺术思潮风起云涌的 20 世纪 80 年代，山东的油画家们按捺不住创新求变的艺术激情，首先达成了要团结起来“把山东油画搞上去”的共识，决定成立山东油画研究会（几易其名、一脉相承，“风土人情展”开展时名为“山东油画壁画学会”），继而进一步探讨如何才能打响至关重要的第一炮，经过多阶段的磋商与修订，最后决定将“风土人情展”作为该组织的首展。展览得到了吴作人、王朝闻、华君武、沈鹏、杜键、邵大箴、叶朗等诸多权威艺术家、理论家的广泛关注与深度指导，历经济南展、晋京展、全国巡回展、国际巡回展的洗练，使得“山东油画”作为一个集合概念，发出了声音，展示了形象，增强了力量。
应该说，“风土人情展”是一次得到政府文化部门鼎力支持，同时又是艺术家自发自主的集体创作活动。赵玉琢、陈皋、曹昌武、姜宝星、杨松林、秦大虎、王笃正、路璋、曲佩林、曲志刚、张洪祥、王立志、张宏宾、张一民、李广元等前辈艺术家出于“把山东油画搞上去”这样一个充满责任感与使命感的目标，选取了乡土主义的路子，通过表现齐鲁大地的现实生活，使得山东油画走出地域，在全国和海外产生了影响。其更具价值的核心意义在于，如白仁海、陈国力、闫平、王克举、王力克、王衍成等若干取得优异成绩的油画家，当时是以青年画家、在校学生的身份参加相关活动的。可以说，正是“风土人情展”培养、锻炼、推出了一批后备主力军，对山东油画的长远发展产生了不可忽视的历史性影响。
客观地看，“风土人情展”不仅仅是组织了一场或几场美术展览，它更是一种眼界、一种胆略、一种智慧、一种传承！如“星星之火”成“燎原之势”，自“风土人情展”始，立足本土、深入生活、关注现实，成为了山东油画发展的出发点和创作特点，成为了山东油画创作的灵魂和基因，成为了历代山东油画家孜孜不倦、历久弥新的重要创作法则。
基于以上认识，在丰富的前期研究成果和作品收藏基础上，山东美术馆策划推出“何以燎原——‘山东风土人情油画’文献研究展”。展览分“源流汇聚”“欣荣相依”“同频共振”三个版块。第一版块主要展出 20 世纪 80 年代“风土人情展”期间的作品 16 幅，以及丰富的文献，力图清晰反应活动全貌、综合展示活动成绩；第二版块主要展出 21 世纪前后，山东油画家坚持“风土人情展”指向、受到“风土人情展”影响的 29 幅相关创作；第三版块主要展出新时代以来，今天的山东青年油画家与“风土人情展”精神遥相呼应、一脉相承的优秀作品 34 幅。
以“风土人情展”为源头不断“自省”，山东油画乃至山东美术，都应继续坚持直面乡土的实际、发出自己的声音、倡明自己的观念、妆成自己的面貌，以“本土生长”的真实为基础汇聚“对外感人”的力量。
山东美术馆
2024年7月
