潮玩与时尚艺术
中国美协理事，湖北省美协顾问，武汉潮玩设计研究院院长
湖北国际潮玩展在汤湖美术馆开幕了，二百余位艺术家的潮玩作品代表了我省潮玩艺术领域的最新成果，亦是中国潮玩界的朂新成果。在中国，时尚艺术的产生、形成与发展，与儒家、道家和禅宗美学有密切关系，儒家认为艺术家要用“心”感受外物，然后去情感表现。时尚艺术的主要特征就是随时代审美的发展变化而变化。每个时代的艺术，决定于该时代的社会政治伦理状态的变化。
中国有代表性的史前陶器，是三条胖腿的鬲。鬲就是那个时代的“潮玩”，用鬲在火上煮饭，既实用，又美观。新石器时期仰韶文化半坡彩陶几何纹盆，同样精美时尚。中国白陶的出现，在世界陶瓷美术史中，占据了首席位置。唐代的邢瓷、宋代的定瓷都是由它发展而来。商代的白陶刻纹豆，花纹与造型经典而庄严，对后世的陶艺创作影响极大。釉陶在汉代是一种非常时尚的器物，五彩斑斓，这些划时代的新型陶器，也是那个时代的“潮玩”。
中国艺术讲“气韵”与“形神”，所谓“气韵生动”指的是艺术品表现出来的生命感，悠远的意趣和人生的境界以及对生活的体验。古代画家认为绘雪要“绘其清”，绘月要“绘其明”，绘花要“绘其馨”，绘泉要“绘其声”，绘人要“绘其情”，不停留在现象上，而力求表现出其本质的一面，也就是神形兼备即内在精神。近些年“潮玩艺术”俘获很多成年人和少年儿童的心，各类盲盒、手伴、BSD玩具及服装服饰等等。艺术与时尚交融的潮玩商品成为当下年轻人的新宠，也形成新的流行风向标。“潮玩”实际上是艺术与美术多学科的一种融合，集绘画、雕塑、视觉传达、动漫、服装设计、游戏设计、工业设计和A l设计等专业。需要多学科的团队才能产生一流的潮玩艺术品。对玩家来说，潮玩一种无言的幸福，陪伴新时代年轻人生活与成长，也为潮玩的商业化工业化提供了广阔空间。潮玩艺术也折射出青年人的心理或生活态度。这两年，以IP为核心元素的潮玩商品迅速崛起，2020年中国潮玩在世界上占比19%，有望成为全球潮玩消费的核心市场。“潮玩”的概念，从狭义来说是一种成人玩具，从广义地来说，潮玩是一种艺术时尚包含生活的方方面面，涉及领域无限广阔，为当代艺术家构建了全新的舞台。
在7世纪，中国唐朝服饰引领了世界的艺术时尚，那些精美的潮服，图案令人惊艳，也是唐代女性自由精神的体现。据《旧唐书》记载，妇女“靓妆露面，无复障蔽”代表了唐代社会的开放性、世界性。例如，《虢国夫人游春图》，《唐人宫乐图》，《簪花仕女图》等经典美术作品里，服饰、头饰栩栩如生。中华艺术的深厚、当代潮玩的落地开花，催生了新的职业和无限的商机，大量美术学院的年轻人加入其中，成为潮玩职业艺术家。他们的作品想象丰富悠远，也产生了许多天才的艺术作品。潮玩和时尚艺术不只是一般地去高扬人的主体性，更重要地是确立发展个体意识，冲破守旧的艺术观念。艺术地创造有它自身的法则，但艺术家应用这些法则去创造作品的可能性是无限的，因此艺术处在不断的变化更新之中，永远不会停止。这种思想即《易传》里讲的“通变”，“日新”的观念。在创作过程中如何使个体和社会，情感与理性统一起来就很重要了。中国的古典美术较为缺乏一种震撼人心的悲剧意识，它的理想是“和谐”、“雅正”、不讲冲突，我们现在的艺术家更需要面对现实生活，去创造中国的当代潮玩艺术，去影响世界的文明与发展。
中国的时尚艺术与潮玩艺术已经进入了一个崭新的历史时期，祝愿年轻的艺术家们，用作品去改变更新整个潮玩世界的面貌。中国和世界的未来是属于青年的，潮玩艺术的未来也是属于青年的。
甲辰龙年仲夏写于珞珈山
