前言
如今，在这个自媒体时代，科技为思想与观念的走向提供了联通的端口与路径，影像碎片也成为了媒体传播中的主要成分。面向人之现世，被切碎了的万千影像似如雪花，飘零在虚拟与现实的空间中，或上或下，移左移右，根据飘落的不同点位，它可以言说多维空间中的超诸种指向，当物像的指称、词语的限定与言说的观念被开启，也就预示着这个符号时代的来临。“符号飘零”也成为了这里进行艺术言说的状态容器，成为艺术家龚雷、黄向前展览中的语境与姿态。
龚雷的艺术创作，从早期到现在都孕育着一股生命流动的强烈气息，在这一进程中，石板、书本、玻璃、纸盒等可见可用之物近乎都成了他的“画布”，被艺术家用在了自己的作品里面。这些自然物、人造物之类的符号也恰似附上了“魂魄”，在无声地配合着艺术家的创作与演绎。此外，“拼贴”也是龚雷常用的一种创作方法，他常常将书法字帖拼粘在画布上。创作历程中，艺术家一直不满足于已有的绘画经验，不断进行新的创作尝试与突破，装置、视频、影像等手段也成为他观念表达的有效工具。特别是上海和贵州两地的生活土壤与经验，更是给艺术家拓宽了异地的远观认知，即在贵州时，艺术家可以遥观、内视大海与都市；在上海时，艺术家可以回想贵州的高原、山川及民族符号。
与龚雷不同，黄向前是来自郑州本土的一位艺术家，他出生于洛阳，求学于开封、杭州，而后毕业又回到郑州。可以说黄向前的工作与生活、求学与创作似乎是在完成从一个古城到另一个古城的生命循环。作为70后艺术家中的一员，黄向前的艺术创作亦有着这个群体中群像共性的一面，即卡通式的早期艺术画面表达，而自我的生命经历与成长、周围历史文化的内蕴力则给予了他自我不断突变的可能，使他的创作从“卡通化”随从走向媒介探索与艺术观念表述。近些年，随着艺术家的创作实践与体悟，石榴、益鸟、白菜、林木等自然物性和象征化的文化符号持续的在他的艺术作品中进行演绎，陶瓷、灯光、3D打印、自然物等各种内容开始服务于创作，以此完成艺术家自身在媒介、语言、维度和观念上的构设性表达。
两位艺术家有着相似的艺术手法、表达及媒介物象符号的运用与选择，这其中包揽着自然物的挪用、人造物的借用。无论是黄向前的石榴、良雀、林木枝条还是龚雷的花朵、船体、书籍、落叶等物象符号都向观者呈现出了一种给予现实空间中的造景化镜像。故而，“符号飘零”便成为了两位艺术家个展的主题。希望，此回展览亦如“飘零”的手姿让这些“符号”融入观者的身体、思想与行为当中。
原志阳
