临边At the Edge

「临边At the Edge」展览汇集了三位风格迥异却又紧密相连的艺术家：何采柔、张钧雷、张仁杰。他们以各自独特的视角和手法，共同探讨日常生活中的微妙细节与深刻内涵。
“临边”，意指靠近边缘的状态，这一概念在展览中被赋予了多重含义。它不仅指物理上的边界，更代表了思想和感知的边缘地带。在这里，艺术家们探索和挑战日常生活的界限，揭示出那些被忽视或未被察觉的细节与情感。何采柔通过视觉和感官体验，揭示物件从模糊到清晰的动态过程，探讨事物在趋近和谐中的沿途风景。她的作品带领观者在模糊与清晰间游走，感受视觉经验的变化。
张钧雷则将传统漆艺与当代艺术观念结合，运用重复与偶发性，呈现出日常物品在漆艺中的独特韵律与变动。通过对法律文本与漆的处理，他揭示了严谨与不确定之间的张力。
张仁杰以画笔为放大镜，描绘日常中被忽视的物件，通过细致观察，构建出一种平凡而戏谑的生活景观。他的作品呈现出一种对日常生活的冷静反思与幽默解构。
「临边At the Edge」展览通过他们的作品，邀请观者在边缘处发现日常的美妙与复杂，体验艺术家们对日常生活的深刻回应。临边，不仅是物理上的位置，更是思想与感知的界限，一种对日常的再发现和再定义。