古谷亚月个展《神圣的轮廓》

古谷亚月是一位在东京和纽约都有过求学经历的混合媒体艺术家。她在平时的创作中虽然都采用了画布这种二次元的形态，但她借助了打磨和拼贴画的多层性，在给描绘对象注入动态生命的同时，也揭露出了其真实存在的虚幻。层层叠加的创作过程本身就是由古谷在为大家“讲故事（storytelling）”的过程。
古谷亚月在本次个展上的主题是以裸妇为中心的女性形象。回想起来，古谷的画作并不是借由“裸妇”这种表现手法来激发创作热情的类型。从古代到文艺复兴时期直至近现代，在反映了宗教、神话世界以及每个时代的风俗和经济的同时，“裸妇像”逐渐改变了其存在的方式。随着女权主义的渗透和社交网络的发展，扩散自我形象变得异常容易。如今，女性形象乃至裸体女性形象在兼具情色意义的同时，应当如何保持作为艺术的崇高性？向近现代以裸体女性像为主题的名画致敬的同时，古谷也在向新生的轮廓发起挑战。
古谷亚月将作品表层的材质残渣称为“ashes（灰）”，视其为完成“诞生-死亡-再生”整个循环的重要因素。并且这个周期是连绵不断的。请您来现场感受古谷亚月所描绘出的无穷的身体性。