前言
琉璃厂是北京最古老的艺术园区，一家又一家中国艺术品店铺连绵不绝，可以说一提到“琉璃厂”三字，就能让人想到中国书画。放在798、宋庄称为某画廊、某美术馆，而放在琉璃厂这个特定场域则称为某斋、某堂、某阁。董泽宇在琉璃厂开办一家美术馆，用意就在于创办沟通古代与现代的试点、兼顾传统与创新的公用，为琉璃厂增加一抹贯通古今的神话学色彩。
在一次聚会中，三位好友偶然商定“琉璃神话”作为展览主题，中华民族精神历史长歌不休，拥有无数美丽的神话，一些简单而潦草的斑斓不可辨别，被误认为是荒唐的历史文本，实际上需要有心人去再度挖掘和重塑往日荣光，就像旧时《山海经》的样式，也可是这个宇宙和世界的全貌。
萧云松长期在中学工作，作画循规蹈矩。做事不失古人风骨，主打突出扎实严谨，缓慢探索，从而形成个人独特绘画语言，提出见地“以黄宾虹笔墨，画林风眠色彩”，用积墨的方法来积色，希望把敦煌壁画样式与文人写意笔墨相结合，在古老美学范例中，注入新鲜的视觉感受。在书法方面以颜真卿为楷模，兼学隶书、魏碑，风格偏于朴拙凝重。
王健行作品充满“蛮荒”之气，因从小熟读古书经典，自成一派，傩戏、傩舞、傩面具是他最爱的民俗文化范畴。朋友圈交游甚广，挚友亲朋聚会之时，兴之所至，即兴Hip-Hop饶舌说唱张口即来，大有萨满降神气势。三人联创之时，哪怕再大画面，都是毫不犹豫一挥而就；还不过瘾再次审图确定主图层之后，深入多维视觉，索性含水怒喷画纸，看健行即兴作画，那叫一个痛快淋漓!健行作品表面张扬狂放，实则在复杂纠缠的线条背后，隐隐有着逐渐深入的层次景域，引导观众视线进入“宇宙洪荒”原始世界。属于上古文明的价值传递情绪，不脱离时代而成的属于当下的岩画和壁画再创作。
董泽宇书画属于典型文人趣味，传承有序。先生善于草书，自幼仰慕张旭、徐渭诸先贤；逸笔草草挥洒逸气，写就兰竹不经意间，稍加点染自然流露，达成云烟满纸的醉意。潦草平日书生意气，挥斥方遒谈古论今，写作与书画并行不二，诗意同笔墨相得益彰；闲来抚琴一曲，寄托雅兴。
创作方法理念三人虽异，但皆有返璞归真回归本源之无言大美。今日三人共创更显风骚。董泽宇开办个人美术馆立身，参与社会活动立言，以实现中国文人“修齐治平”人生世间理想立行，三人共创而后展览，也可以视为董泽宇艺术活动的一桩大事因缘。三人风格特点殊途同归，美美与共，但三人都在古老的中国人独有的中华优秀传统文化中找到了个人归属感。
傩文化或民间画、壁画或宫廷画、文人或士族画，相互不分彼此交融贯通，享受一番笔会合作乐趣，如同多彩琉璃，五光十色、熠熠生辉，正所谓“君子和而不同”、“虽同台食饭，但各自修行”。
此次展览作品绘画风格特色浓厚，以对民俗学和原始经典的探索致敬古人，使文人雅制和民间匠心交汇融合，堪称当下新文化复古溯源现象。以三人各自文化行者身份，从各自角度理解文化独特性，远取近攻中华文脉共源原始性。三人多年深耕传统文化典籍，但却有共时性延续，不同的文化钻头钻到了同一个文化矿藏。
展览虽来自远古先民自然崇拜遗存图示多版本《山海经》图录摘取，但三位艺术家以纸本，或收藏多年古董屏风进行创作，是一次充满年轻气息的艺术致敬祭祀仪式，是复古创新的笔会活动新演化，画作观来张张生动，用色用彩变化多端、人物动物栩栩如生，笔痕以阳刻为主，阴刻为辅，刚柔相济融汇多家皴法，带有明显的远古遗风；稚拙、粗犷的线条，具有深厚博大的汉唐气象。
净琉璃世界源自佛经典籍，《山海经》源于自然崇拜，宣扬人类敢于驾御万物、万灵的“天人合一”精神。依据与其相关的民间传说故事，以及神码等文化符号进行再创作，即是“琉璃神话”这一主题所提供的创意资源。
最后祝愿琉璃厂这一中国传统艺术基地，在当今时代，再创艺术神话! 成为东方精神生活的净琉璃世界!
