王行云的这一系列作品是复杂的心灵景观。两年的心理学学习最后却将她带入绘画。“可能我的第一语言是绘画。画好以后我才知道我到底是怎么想的。”对她来说，绘画是一种潜意识的行为，自然而然不需要思考。作为一位成长在保守环境下的酷儿女性，她面临过许多“不合群”导致的恐惧与伤害。得以逃离外界的噪音，钻进自己的声场，塑造只有“我”的世界或许是对当年沉默自己的救赎——让画说话。
大尺幅带来沉浸感，远看似乎是轻盈甜蜜的抽象⻛景。走近才察觉艺术家思想的载体并不是更为常⻅的坚韧帆布，而是更为脆弱 敏感的纸张。纸的制作过程注定了它拥有比帆布更多的呼吸感——植物纤维被绞碎、压平、晾干后留下独一无二的孔洞与纹理。水彩流淌在纸张的纹理中，蔓延，随意而不可控。所经之处卷起层层纸张，勾勒出连绵起伏的相貌。艺术家又将纸切割、撕扯， 揉皱再抚平，好似暴力事实却轻柔而克制——这些细小伤疤隐藏在庞大的色彩下，微不可查。层层叠叠的薄纸被混合了胶质的颜 料覆盖在最底层的纸面上，遮盖住了那些本就不明显的纸张伤痕，但其不可避免的褶皱却像伤疤，沉默呐喊着曾经的伤害。
最新展讯
