
五蕴·无常
前言
文/惠书文
当我们在谈论艺术的魅力与共情时,它链接的是生产者和作品的真实性,牵引至观者的视觉及内心层面。陈清勇赋予绘画艺术可视见的图像表征,试图“作为一个系统站立在我们面前”,创作背后承载的文化属性,将缓慢显现个体意志在时代语境中的精神姿态。
“五蕴·无常”个展,他带来了三种媒材作为绘画的萃取方式和手段,由现实图像的虚拟旁证,映射和体现人在自然情状、人工合成环境下的面貌真相。此时的色蕴、受蕴、想蕴、行蕴、识蕴成为通往辨识现实景观的关键通道(身体与心理现象),即我们所感受到生命的消逝及存在。绘画之中漂浮,甚至隐匿的色彩疆域,回旋的笔触节奏,探照时间的微光和幽谧。
明清古砖系列的表达,不仅昭显着它在历经时间风化后,表皮呈现出的包浆痕印与自然肌层,还是其中内含残缺沟壑的温度释放。那些痕迹若隐若现地覆盖它们原有的相貌,最终被定格的图像,勾连起过往和现时的记忆,在解构、重组图景之间,呈现一段地理空间与时间历史并置的文化现象。这种现象携带的美学因子是艺术家内心自然生成的语言沉淀,图像的质朴性,也在语言凝练的日常劳作下持续生发。
纸本丙烯是陈清勇绘画创作的另一条线索,显著特点便是它的“不确定性”,正由于纸张的特性,让艺术家达到了在媒介转换下的图像的灵动保留:生动且随形赋意。密布遒劲的树木造型,错枝盘结,嫁接于透视错位的山石之间。这些景观物在场景中的铺设,体现了他对自我在当下对于自然的挚诚认知,从而以一种更加深邃的状态探索“山水”在宏观叙事下的图像真相和空间弥显。
最新“制造山水”系列,陈清勇打开了塑制图像的真实过程,新型图像似乎比我们所见的自然景观愈加真实,“图画是一种编了码的现实,犹如基因中包含人的编码生物类别一样”。图像真相存在的可能性,制造我们可视觉知的真实的山水姿态,山水既是具象物的显形,也是虚幻境地的无常演绎。
最新“制造山水”系列,陈清勇打开了塑制图像的真实过程,新型图像似乎比我们所见的自然景观愈加真实,“图画是一种编了码的现实,犹如基因中包含人的编码生物类别一样”。图像真相存在的可能性,制造我们可视觉知的真实的山水姿态,山水既是具象物的显形,也是虚幻境地的无常演绎。
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