青山留花影 · 咫尺驻乾坤
——写在当代中国画小品邀请展之前
文 / 刘春潮
小品，顾名思义就是画面尺幅相对较小的作品。
中国绘画史上，宋代元明清时期和近现代画家留下来精工缜密的小品画，是我们可贵的精神财富，它们从不同角度和侧面体现出小品画的艺术价值与成就。小品虽小，其包含的信息量、体现的艺术性和承载的学术价值却丝毫不亚于大画。
本次展览以“青山留花影 · 咫尺驻乾坤”为主题，邀请了我国中国画界以山水闻名的王保安和蔡拥华，以花鸟著称的许晓彬和黎柱成，以及值得期待的青年山水画家贺海锋和梁焯韦。作品中有折枝式的花鸟，也有全景式的山水；有工笔的细腻，也有写意的粗犷。西安美术学院王保安作品，时而大势磅礴，时而空灵静美，展现出其多年来在对中国山水画探索过程中的种种思考，虽画面千变万化，却永远保持着清远的格调。尤其他对排笔、排刷等非传统中国画绘画工具的妙用，使其画面圆中带方、方里有圆，从而柔中有刚、刚中带柔，呈现出开阔的视觉观感，给人以心灵的冲击。广州美术学院的蔡拥华，形象飘逸潇洒，和其笔下的山川河流一脉相承。几乎是纯水墨的表达却让人感到色彩纷呈，山川烟雨尽收眼底。他的山水画是其理想主义思想的外显，源于写生却忠实于内心，不停留在对客观对象一草一木的留恋，而在意精神世界的主观表达。观其山水画作品，有种对现实世界的认同感，更有一种真实之后带来的虚幻体验；可游可居的山，无法企及的理想。
同样是来自广州美术学院的许晓彬，一方面迷恋于对传统中国画笔墨的锤炼，另一方面又醉心于对现代审美意识的拓展和自我主观能动性的开发。对自己主要表达的物象刻画精致入微，其他则大刀阔斧。自然千变万化，人心则高于一切。其工、意结合的手法，和注重人与自然之间关系的想法合而为一，成就了其个人情感饱满又个性特征突出的视觉面貌。“南人北相”的黎柱成，花鸟画取法众多，笔墨老辣，技法娴熟。构图浑然天成，开合有度，经过多年的潜心研究，形成了“花鸟山水化”的独特视觉语言。其笔下的梅兰竹菊，野花杂草，均生机盎然，尽显遒劲有力之势。最让人瞠目的是其“笔在意先”，误墨成苍，对画面高超的掌控能力。
青年艺术家贺海锋，接受过严格的专业训练，山水画作品中大胆地引入西方构成的元素，色彩缤纷雅致，开阔大视野下的观察和表现方法，不囿于传统“三远”的限制，使山川在宣纸上重构。另一位青年艺术家梁焯韦师从张东、王保安两位导师，完整看待笔墨功夫、造型、画论所构成的中国画精神体系，重视绘画的实景感又保持中国传统笔墨灵动性和绘画的大诗意营造等理念造就了他有别于他人的基本面貌——真诚、真挚和真心。
小画可以精致，画小依然可以有气势。以咫尺之图，写百里之景。小品画，前途无量！
