在中国这片古老而旖旎的土地上，每一个时代都有它独特的气息和色彩。时光流转，人们的灵魂似乎也被时代的潮流所雕琢，渐渐地，每个人展现出不同的风貌。五六十年代的人大多数对于生活和工作的态度也是以集体利益为主，注重诚信和责任感。这个年代的艺术家，纯真、淳朴，特别是今天邀请到湖北省外文书店展览的十位艺术家，正是因为纯洁热烈的年代造就了他们对理想的追求，对未来的憧憬。当你年近花甲的时候，你会在干什么呢?在家养老?在职场奋斗?亦或是为家庭尽心尽力?而这十位艺术家有一个共性，那就是依然保持着旺盛的创作力。他们的艺术作品不仅仅是形式的表达，更是思想的叙说，传达了对生命、自然、文化和人性的思考和探索。
这十位艺术家是:施江城、孙恩道、孔奇、吴放、魏金修、董继宁、李乃蔚、陈运权、罗彬、沈伟。他们当中有的是大学教授，有的是学院院长或专业画院院长，有的在基层文化单位任职美术干部，有的选择了做自由职业艺术家。他们不论从事什么职业，都是当时各单位、各地区的务于实事的艺术精英，日拱一卒，躬耕不辍，磨杵成针，浸润在纸张上的汗水，汇成恢宏绵延的艺术长河。
“工作快乐、生活幸福”，几乎是每个人追求的目标，但在现实生活中，很多人不仅无法“快乐工作”更无法从工作中获取“幸福”。
今天邀请到书店参加展览的十位艺术家，他们大多数都是在工作中担任过领导岗位，一路成长起来的艺术家。他们的方法和路径，在我看来便是笃志前行，爱好和兴趣上能够如月之恒，惟其磨砺，始得玉成，进而获得更高层次的幸福。他们身上涵盖了社会和个人生活的方方面面，人生阅历丰富，视觉新颖。在竞争日趋激烈，生活节奏日益加快的今天，他们能脱颖而出，都发挥了自身的潜能，都经历了与众不同的人生。以他们为师，年轻人可以得到启迪，修正人生路标，找到成功的思路，塑造成功的心态，掌握成功的方法。
邀请艺术家在书店办展览，是想让艺术就在读者身边，向读者分享更高层次的作品，同时书店也为艺术家开展美育活动提供文化空间。
人是万物的灵长，是宇宙的精华......
我们每个人心里都有一幅“心里蓝图”或一幅自画像，有人称它为“自我心像”。艺术家们都有着各自的思考，在不同的艺术方向、领域，经过长期实践、磨炼、总结，都有了适合自己一套独特的艺术风格，并取得了优异的成绩，得到了社会公认和人们的称赞。他们的成果来之不易，我觉得好的作品应该大力传播，形成感召力和凝聚力。
祝所有艺术家画遍青山人未老!
——吴万林
